Νέα εμφάνιση από τον Dior - κλασικές επιλογές για θηλυκή εμφάνιση. Νέο στυλ φιόγκου

Η μόδα των 50s έγινε από το νέο στυλ εμφάνισης που πρότεινε ο Christian Dior. Ο μαθητής του, Yves Saint Laurent, σκέφτηκε τη μόδα των δεκαετιών του '60 και του '70. Χάρη σε αυτόν, τα φορέματα τραπεζιού έγιναν σύμβολο της δεκαετίας του '60 και τα παντελόνια έγιναν τα αγαπημένα ρούχα των γυναικών σε όλο τον κόσμο.

Η πρώτη επίσημη συλλογή του Yves Saint Laurent, την οποία παρουσίασε στον κόσμο τον Ιανουάριο του 1958 ως επικεφαλής του οίκου μόδας Dior, έκανε θραύση στον κόσμο της μόδας. Η θέση του καλλιτεχνικού διευθυντή του πέρασε μετά τον θάνατο του ίδιου του Christian Dior στο 57ο έτος. Τότε ο Λοράν ήταν μόλις 21 ετών και οι δημοσιογράφοι τον ονόμασαν «Ο Μικρός Πρίγκιπας της Υψηλής Μόδας».

Το μοδάτο κοινό έχει συνηθίσει στο διάσημο «χειρόγραφο» του Dior - θηλυκά φορέματα με εφαρμοστές φουσκωτές σιλουέτες. Και αντ' αυτού, ο νεαρός Saint Laurent φέρνει μοντέλα στην πασαρέλα με ασυνήθιστα για εκείνη την εποχή κοντά φορέματα σε γραμμή Α - και γίνονται σύμβολο μόδας της δεκαετίας του '60. Το Ligne Trapéze μένει για πάντα στην ιστορία της μόδας.
«Η σημερινή συλλογή έκανε τον διάδοχο του Dior εθνικό ήρωα της Γαλλίας και πρόσφερε ένα λαμπρό μέλλον για τον οίκο Dior», έγραφαν τότε οι New York Times.

YSL κληρονομιά

«Σε αυτή τη ζωή, μετανιώνω μόνο για ένα πράγμα - που δεν έβγαλα τζιν»
Ο Saint Laurent ήταν ένας σπουδαίος σχεδιαστής μόδας και ένας μεγάλος καινοτόμος. Έκανε επανάσταση στη μόδα και παρουσίασε στο αδύναμο φύλο πολλά πράγματα, χωρίς τα οποία είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς την γκαρνταρόμπα μιας σύγχρονης γυναίκας.

«Είμαι πολύ περήφανη που οι γυναίκες στον κόσμο φορούν κοστούμια παντελονιών, σακάκια και καμπαρντίνες», είπε ο Yves Saint Laurent. «Λέω στον εαυτό μου ότι ήμουν εγώ που επινόησα την γκαρνταρόμπα μιας σύγχρονης γυναίκας, ότι ήμουν εγώ που συμμετείχα στις μεταμορφώσεις της εποχής μου».

Η πρώτη εφεύρεση του Saint Laurent μπορεί να ονομαστεί φόρεμα σε γραμμή Α. Η αντίθεση των στενών ώμων και της φαρδιάς φούστας αποδείχθηκε ότι δεν ήταν λιγότερο σε ζήτηση από τη συνηθισμένη στενή μέση. «Αυτή η νέα γραμμή τραπεζοειδούς έχει εκτοξεύσει τη μόδα! Αποδεικνύεται ότι μια γυναίκα μπορεί να είναι σέξι ακόμα και όταν η σιλουέτα της δεν τονίζεται από ένα στενό μπούστο και ένα βαθύ λαιμόκοψη », έγραψαν οι γαλλικές εφημερίδες.

Έχοντας ανοίξει τον οίκο μόδας του το 1962, ο Saint Laurent, εμπνευσμένος από τους πίνακες του αφηρημένου καλλιτέχνη Piet Mondrian, δημιούργησε μια συλλογή που ονομάζεται "Mondrian". Απλά πλεκτά φορέματα τραπεζιού, χωρίς γιακά και μανίκια, ταίριαζαν ιδανικά στα γεωμετρικά «αποσπάσματα» από τους πίνακες του Mondrian - πολύχρωμες ρίγες, ορθογώνια. Ο Saint Laurent δημιούργησε επτά διαφορετικές εκδοχές του φορέματος. Έξι από αυτά ήταν φτιαγμένα από μάλλινο ζέρσεϊ και το καθένα ζύγιζε περίπου ενάμισι κιλό. Το πιο ελαφρύ μετάξι επιλέχθηκε για το έβδομο φόρεμα. Η συλλογή Modrian είχε απίστευτη επιτυχία και τα φορέματα εξαντλήθηκαν σε μια στιγμή. Μεταξύ των βασικών πελατών είναι η Catherine Deneuve, η αγαπημένη μούσα του Laurent και η πριγκίπισσα Grace Kelly.

Ο Yves Saint Laurent ήταν ένας από τους πρώτους σχεδιαστές μόδας που κήρυξε τον πόλεμο στον φορμαλισμό του φύλου στη μόδα και έδωσε στις γυναίκες πολλά στοιχεία της ανδρικής γκαρνταρόμπας, χωρίς τα οποία είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς το μοντέρνο στυλ. Ο Laurent μπορεί δικαίως να ονομαστεί ο ιδρυτής του στυλ unisex. Παρεμπιπτόντως, η μόδα για το ανδρόγυνο και τα σκουρόχρωμα μοντέλα στην πασαρέλα μπορεί να αποδοθεί στα πλεονεκτήματά του.
Το κύριο σκάνδαλο που σχετίζεται με το όνομα του Saint Laurent προέκυψε λόγω της επιθυμίας του σχεδιαστή μόδας να ντύσει μια γυναίκα με παντελόνι. Έτσι, κυρίες με παντελόνια από τον Yves Saint Laurent δεν επιτρέπονταν σε εστιατόρια και οι γενναίοι φοιτητές απειλήθηκαν με αποβολή από το κολέγιο. Επί έξι χρόνια, ο Saint Laurent απέδειξε στον κόσμο ότι μια γυναίκα με παντελόνι είναι όμορφη. Ο σχεδιαστής προσάρμοσε τα ανδρικά παντελόνια και ταυτόχρονα έλαβε υπόψη όλα τα χαρακτηριστικά της γυναικείας φιγούρας.

«Θυμήθηκα ότι εκείνη την εποχή πολλά εστιατόρια του Παρισιού απαγόρευαν στις γυναίκες να έρχονται με παντελόνια. Όμως επέμενα, γιατί ήταν απαραίτητο να ληφθούν υπόψη οι ιδιαιτερότητες της εποχής. Οι γυναίκες συμμετείχαν ολοένα και περισσότερο σε διάφορες δραστηριότητες που απαιτούσαν μεγαλύτερη ελευθερία κινήσεων... Τα γυναικεία παντελόνια πρέπει να είναι θηλυκά, να ακολουθούν τις γραμμές της φιγούρας, ώστε να κρύβουν ή να τονίζουν αυτό που χρειάζεται...», είπε ο Saint Laurent. Η «επισκεπτήριο» του οίκου μόδας YSL - ένα γυναικείο σμόκιν - πρωτοεμφανίστηκε στην πασαρέλα το 1966 κατά τη διάρκεια της επίδειξης της συλλογής Pop Art. Αυτό το σόου κάνει τον Saint Laurent ζωντανό θρύλο στον κόσμο της μόδας.
Την ίδια χρονιά εμφανίστηκαν λεπτές διαφανείς μεταξωτές μπλούζες. Ο Saint Laurent λάτρεψε τον συνδυασμό από διαφανές ύφασμα στο κεφάλι του σώματος και ένα παντελόνι, για το οποίο δέχθηκε επανειλημμένα επίθεση από κριτικούς. Αλλά η εικόνα που δημιουργήθηκε από τον couturier αγαπήθηκε από τους σχεδιαστές και επέστρεψε σε αυτήν περισσότερες από μία φορές στις συλλογές τους.
Εν μέσω του πολέμου του Βιετνάμ, το Saint Laurent προσφέρει στο κοινό μια συγκλονιστική συλλογή παραλλαγής. Ήταν αυτός που έδωσε νέα πνοή στο στρατιωτικό στυλ και οι γυναίκες δέχτηκαν με χαρά αυτή την ιδέα.

Ο Saint Laurent δημιουργεί τη σύγχρονη, χειραφετημένη γυναίκα. Δεν ντρέπεται να φορέσει κοστούμια παντελονιών, μπιζέλια (άλλο σύμβολο του οίκου YSL), που έχουν γίνει της μόδας με την πρόταση του couturier, φόρμες, βινυλικά αδιάβροχα, ριγέ πουκάμισα. Ήταν ο Saint Laurent που έκανε μοντέρνες αυτές τις λεπτομέρειες της γκαρνταρόμπας.
«Για να είναι όμορφη, αρκεί μια γυναίκα να έχει ένα μαύρο πουλόβερ, μια μαύρη φούστα και να πάει αγκαλιά με τον άντρα που αγαπά», είπε ο Yves Saint Laurent, ο οποίος ήταν τρελά ερωτευμένος με το μαύρο. -… Το μαύρο είναι το καταφύγιό μου. Το μαύρο είναι σαν ένα χτύπημα σε λευκό χαρτί. Ο σχεδιαστής μόδας κατάφερε να γίνει το μαύρο από επίσημο σε καθημερινό και σήμερα θεωρείται το πιο ευέλικτο στο ντύσιμο.
Την ίδια στιγμή, ο Saint Laurent δεν ξέχασε ότι η γυναίκα είναι ένα εύθραυστο και λεπτό πλάσμα. Διαθέτει υπέροχες συλλογές από βραδινά και νυφικά. Το γαμήλιο look με το οποίο εμφανίστηκε η Laetitia Casta στο σόου του Yves Saint Laurent το 1999 έγινε θρύλος. Το μοντέλο εμφανίστηκε στην πασαρέλα με ένα μπικίνι από τριαντάφυλλα.

Στο 71 βγαίνει άλλη μια συλλογή YSL -«40s»- και πάλι καλή επιτυχία. Τα ρούχα των μοντέλων μοιάζουν σαν να έχουν αγοραστεί σε υπαίθρια αγορά, κάτι που σοκάρει τους κριτικούς, αλλά ο Saint Laurent αποδείχθηκε και πάλι trendsetter. Παρά την εχθρότητα, το ρετρό στυλ κερδίζει γρήγορα δημοτικότητα.
Παρεμπιπτόντως, οι καινοτόμες ιδέες του Laurent άγγιξαν όχι μόνο τα γυναικεία ρούχα, αλλά και τα παπούτσια. Έτσι, χάρη στο ελαφρύ του χέρι, μπήκαν στη μόδα οι τρόμπες με χαμηλό τακούνι με τετράγωνη μύτη και μεταλλική πόρπη.

Το 2002, ο Yves Saint Laurent αφήνει τελικά τον κόσμο της υψηλής μόδας και αποσύρεται στα ιδιωτικά του σπίτια στη Γαλλία και το Μαρόκο, μαζί με το αγαπημένο του μπουλντόγκ που ονομάζεται Man. Ο αποχαιρετισμός του στον κόσμο της μόδας ήταν η retrospective συλλογή υψηλής ραπτικής.
Συγκέντρωσε περίπου 300 εικόνες που δημιούργησε ο σχεδιαστής μόδας Yves Saint Laurent κατά τη διάρκεια των δεκαετιών της δουλειάς του. Ένας από τους μεγαλύτερους σχεδιαστές μόδας της εποχής μας, ο Yves Saint Laurent πέθανε σε ηλικία 71 ετών στο σπίτι του στο Παρίσι. Μαζί του έχει περάσει μια ολόκληρη εποχή μεγάλων couturiers, όπως η Coco Chanel και ο Christian Dior.

Παρίσι, 12 Φεβρουαρίου 1947. Την ημέρα αυτή, ο Οίκος Dior παρουσίασε μια νέα συλλογή που προκάλεσε αίσθηση σχεδόν σε όλο τον κόσμο. Η Αμερικανίδα δημοσιογράφος μόδας Carmel Snow, που ήταν παρούσα στο σόου, έδωσε στη συλλογή ένα όνομα που θα μείνει για πάντα στην ιστορία της μόδας του 20ου αιώνα. - «νέα εμφάνιση», «νέα κατεύθυνση», που άλλαξε ριζικά την εικόνα μιας γυναίκας.

Ήταν γοητευτικός και υπέροχος. Με φανταστική χάρη, επέστρεψε στις γυναίκες την αισθησιακή χάρη και τη βασιλική μεγαλοπρέπεια. Το σχήμα κλεψύδρας έχει πάρει και πάλι ηγετική θέση στην πασαρέλα και στο μυαλό όλων των κυριών.

Οι κουρασμένες από τον πόλεμο γυναίκες χρειάζονταν μια τέτοια μεταμόρφωση. Η επιθυμία να είμαι εύθραυστη, χαριτωμένη, αδύναμη και πάλι, να προσέχω και να προσέχω τους άντρες ήταν τόσο μεγάλη που το νέο στυλ φιόγκου έγινε δεκτό με μεγάλη έκρηξη.

Δημιουργός αυτού του νέου στυλ ήταν ο σπουδαίος couturier Christian Dior, το όνομα του οποίου έχει γίνει συνώνυμο της παριζιάνικης μόδας. Όμως για την εμφάνιση μιας νέας συλλογής υπήρχαν άλλες προϋποθέσεις, πρακτικές και πολύ ζωτικής σημασίας.

Τέτοια προϋπόθεση ήταν η γνωριμία του Dior με τον διάσημο βιομήχανο κλωστοϋφαντουργίας Marcel Boussac, ο οποίος είχε συσσωρεύσει τεράστια ποσότητα μαλλιού σε αποθήκες, που είχε αγοράσει προπολεμικά. Η πρόταση του Boussac να χρησιμοποιήσει αυτό το θέμα δεν άργησε να έρθει. Ο Dior επινόησε κοστούμια που χρειάστηκαν έως και 100 μέτρα υφάσματος για να δημιουργηθούν. Έτσι λύθηκε το θέμα των μπαγιάτικων εμπορευμάτων και ταυτόχρονα ανακηρύχθηκε ένα νέο μοντέρνο στυλ.

Ο Christian Dior πρότεινε ένα πρωτότυπο θηλυκό look με κεκλιμένους ώμους, μέση από ασπέν και. Στη μεταπολεμική εποχή του λιμού, δεν ήταν δύσκολο να βρεις μοντέλα μόδας με τέτοιες παραμέτρους. Ο Dior σκέφτηκε έναν ασυνήθιστο τρόπο εμφάνισης: οι κυρίες έδειχναν τις τουαλέτες με πολύ θεατρικό και γρήγορο ρυθμό.

Το όνειρο του Dior ήταν να αναβιώσει τα πολυτελή ρούχα της Belle Epoque. Η νέα σιλουέτα του φαινόταν το ιδανικό της κομψότητας, διαχρονική. Ιδιαίτερο ενδιαφέρον είχε η εσωτερική κατασκευή των μοντέλων. Σε όλες του τις τουαλέτες χρησιμοποιούσε νέους τύπους στράπλες σουτιέν (μπουστάκια) ή ελαστικούς κορσέδες, που μπορούσαν να τραβήξουν τη μέση έως και 49-55 εκατοστά.

Χάρη σε τέτοιες εφευρέσεις, μια ολόκληρη βιομηχανία έχει εμφανιστεί στη βιομηχανία που παράγει ειδικά υλικά φλάντζας. Όμως, παρ' όλη την κομψότητα των νέων μοντέλων στυλ εμφάνισης, το να τα φορέσεις δεν ήταν καθόλου εύκολο. Το πιο συνηθισμένο φόρεμα, μαζί με τα μεσοφόρια, ζύγιζε περίπου 4 κιλά και τα βραδινά φορέματα - 30 κιλά! Ήταν αδύνατο να φορέσεις τέτοια ρούχα μόνος σου· χρειαζόταν εξωτερική βοήθεια.

Ως εκ τούτου, η νέα εμφάνιση του Diorovsky έμοιαζε περισσότερο με μια επιστροφή στο παρελθόν, σε αντίθεση με τα πρόσφατα περασμένα 20s, που έδειχναν στις γυναίκες θεμελιώδεις αλλαγές στη γυναικεία γκαρνταρόμπα και την απόρριψη.

Πρακτική και οικονομική για το νέο look μίλησε πολύ κατηγορηματικά: «Dior; Δεν ντύνει τις γυναίκες, τις γεμίζει». Όμως, παρά τις σκληρές δηλώσεις ορισμένων σχεδιαστών, οι επιδείξεις του μεγάλου couturier γνώρισαν πάντα απίστευτη επιτυχία σε όλο το Παρίσι.

«Μια γυναίκα γίνεται πιο ελκυστική στα 35 της, όταν τελειώνει η πρώτη της νιότη, το μυαλό της ανθίζει και χρειάζεται κομψότητα». K. Dior

Το νέο στυλ εμφάνισης επέστρεψε στο Παρίσι τον τίτλο της πρωτεύουσας της παγκόσμιας μόδας. Η εκλεπτυσμένη θηλυκότητα, που κατέκτησε πολλούς, παρέλασε πανηγυρικά σε όλο τον κόσμο. Αλλά η ποσότητα του υφάσματος που χρησιμοποιήθηκε για τη δημιουργία εικόνων δεν άρεσε σε όλους. Στη μεταπολεμική περίοδο, υπήρχε ένα σύστημα σιτηρεσίου στην ερειπωμένη Ευρώπη και δεν ήταν εύκολο να αποκτηθεί υλικό στη σωστή ποσότητα. Για παράδειγμα, το να εμφανιστείς στο Λονδίνο με μια τέτοια στολή ήταν ακόμη και απρεπές.

Για έξι χρόνια, το νέο look κυριάρχησε στον κόσμο της μόδας, φέρνοντας υπέροχα έσοδα στον δημιουργό του. Σε αντάλλαγμα για αυτούς, ο Dior έδωσε στις γυναίκες ομορφιά και την επιθυμία να αγαπήσουν. και τα γεμιστά λαχανικά έχουν γίνει τα αμετάβλητα συστατικά του.

Μέχρι το 1954, το νέο στυλ εμφάνισης είχε πρακτικά εξαντληθεί και ο κύριος άρχισε να αναπτύσσει νέες εικόνες που αντιστοιχούσαν στις τάσεις της εποχής, αλλά δεν ήταν τόσο επιτυχημένες όσο οι προηγούμενες.

Στην ΕΣΣΔ, αγαπήθηκαν τα ρούχα σε αυτό το στυλ εικόνας, που με κάθε τρόπο προσπάθησαν να ξεχωρίσουν από το πλήθος και ντύθηκαν με φωτεινά και πιασάρικα πράγματα. Στα τέλη της δεκαετίας του '80, οι φουσκωμένες φούστες μαζεμένες στη μέση ήταν επίσης σχετικές.

Σχεδιαστές που αργότερα εργάστηκαν στον Οίκο Dior και έγιναν παγκόσμιες διασημότητες συνέχισαν τη δουλειά του και πολλές φορές στράφηκαν σε αυτό το γοητευτικό στυλ στις συλλογές τους.

Ο σημερινός δημιουργικός διευθυντής του Οίκου Μόδας του Dior, Raf Simons, συνεχίζει την παράδοση του ευρηματικού προκατόχου του, δημιουργώντας όμορφες και εκλεπτυσμένες εικόνες.

Κατά καιρούς, η σύγχρονη μόδα στρέφει τα μάτια της στο νέο στυλ εμφάνισης, αλλά σε μια νέα ανάγνωση. Οι γυναίκες εγκατέλειψαν εντελώς τους άκαμπτους κορσέδες αδυνατίσματος και τους τεράστιους. Αλλά για ειδικές περιπτώσεις, είναι απλά απαραίτητα. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ένα πιο θηλυκό και γοητευτικό ρούχο.

Τα τελευταία χρόνια, οι σχεδιαστές άρχισαν ξανά να μιλούν για την εικόνα του Dior και προσπαθούν να κατευθύνουν τις γυναίκες προς αυτή την κατεύθυνση για περισσότερες από μία σεζόν. Οι χνουδωτές φούστες δύσκολα μπαίνουν στην καθημερινότητα, αλλά στα βραδινά φορέματα είναι πάντα δημοφιλείς. Και αυτό δεν είναι τυχαίο, γιατί από όλα τα γνωστά το νέο τόξο παραμένει το πιο κομψό.

Ο μεγάλος δάσκαλος, παρά τη σύντομη δημιουργική του ζωή, άφησε ένα αξέχαστο στίγμα στην ιστορία και συνέδεσε το όνομά του για πάντα με την αναβίωση της παριζιάνικης μόδας και ένα εξαίσιο νέο στυλ.

Ποια είναι η γνώμη σου για την επιστροφή του στυλ New Look στη ζωή μας;

Εγγραφείτε στα νέα για να μάθετε περισσότερα για τον κόσμο της μόδας!

Μάθετε ακόμα πιο ενδιαφέροντα πράγματα:

Shabby chic στυλ στα ρούχα

Όταν εμφανίζεται ένα στυλ, η επιρροή του επεκτείνεται σε πολλούς τομείς στο σχεδιασμό. Το Shabby chic στυλ είναι γνωστό σχετικά πρόσφατα, αλλά κατάφερε να κερδίσει το δικό του ...

New Look - το στυλ μιας αληθινής γυναίκας!

Το «Zest» είναι το μυστικό κάθε ομορφιάς. Χωρίς «ζεστό» δεν υπάρχει ομορφιά που ελκύει. christian Dior

Σε αυτήν την εποχή των unisex άνετων ρούχων, οποιαδήποτε εκδήλωση θηλυκότητας μπορεί να προκαλέσει πραγματική αίσθηση. Όλοι βιάζονται κάπου, τρέχουν και είναι αρκετά δύσκολο να δεις μια πραγματικά θηλυκά ντυμένη καλλονή στην εποχή μας.

Σήμερα θα επιτρέψω στον εαυτό μου να σας μιλήσω για το αγαπημένο μου στυλ New Look. Μου ώθησαν να γράψω αυτό το άρθρο από δύο ενδιαφέροντα επεισόδια που συνέβησαν πολύ πρόσφατα. Η πρώτη περίπτωση είναι η προσωπική μου εμπειρία. Παρήγγειλα ένα φόρεμα σε στυλ 50s από το αγαπημένο μου αμερικανικό vintage κατάστημα.

Ένα σεμνό, γλυκό φόρεμα σε ήρεμο μπλε χρώμα, αρκετά casual και όχι ιδιαίτερα αξιόλογο (με εξαίρεση το ότι είναι φτιαγμένο το 1959 και έχει την αγαπημένη μου γυναικεία σιλουέτα της δεκαετίας του '50), μου προκάλεσε τόσο έντονη προσοχή από το ισχυρότερο φύλο που για άλλη μια φορά πείστηκε για τη δύναμη του στυλ και της ένδυσης γενικότερα. Πρέπει να πω ότι η ανδρική προσοχή σε μένα σε αυτό το φόρεμα ήταν πολύ συγκινητική, περιποιητική, χωρίς σκιά από τίποτα άσεμνο. Ο καθένας από εμάς σίγουρα ονειρεύεται μια τέτοια προσοχή.

Ο μπαμπάς μου, βλέποντάς με με αυτό το φόρεμα, αναφώνησε: «Τι καλός που είσαι! Οι γυναίκες στα παιδικά μου χρόνια φορούσαν τέτοια φορέματα, και πόσο όμορφες ήταν!

Η δεύτερη περίπτωση είναι η επιλογή ρούχου για τον πελάτη μου. Στο κέντρο της Μόσχας, κατά λάθος βρήκα ένα εξαιρετικό vintage κατάστημα, όπου μια πελάτισσα ήθελε να πάει μαζί μου για να επιλέξει με τη βοήθειά μου ένα φόρεμα στο οποίο θα μπορούσε να συναντήσει έναν άξιο άντρα, έναν μελλοντικό σύντροφο ζωής. Και τότε η ιστορία επαναλήφθηκε. Μαζί επιλέξαμε ένα φόρεμα στο στυλ του New Look: πυκνό ύφασμα, μπορντό εφαρμοστό τοπ του φορέματος και φαρδιά μαύρη φούστα ακριβώς κάτω από το γόνατο. Σεμνό, πολύ θηλυκό και καλόγουστο. Λίγες μέρες μετά με πήρε τηλέφωνο ο πελάτης ενθουσιασμένος και χαρούμενος. Είπε ότι πριν, για κάποιο λόγο, οι άντρες δεν την πρόσεχαν καθόλου και έμοιαζαν να την κοιτάζουν. Τώρα, προς έκπληξή της, λάμβανε τρεις προσκλήσεις για καφέ τη φορά την εβδομάδα και δύο για μεσημεριανό σε ένα καφέ. Ακολουθούν δύο πρόσφατες ιστορίες με στυλ New Look.

Ιστορία στυλΝέοςΚοίτα

Κυριολεκτικά, το New Look μεταφράζεται ως New Look, New Image, New Look. Αυτό το στυλ το οφείλουμε στον διάσημο σχεδιαστή μόδας Christian Dior.

Στη μόδα της δεκαετίας του 20-40 του ΧΧ αιώνα, υπήρχε μια δραστήρια, αθλητική γυναίκα που ήθελε να είναι ίση με έναν άντρα. Τη μέρα δούλευε στο ίδιο επίπεδο με το ισχυρότερο φύλο και το βράδυ χόρευε ακούραστα, αν το επέτρεπε η ζωή της. Αυτή η γυναίκα πέρασε από τον πόλεμο, επέζησε από όλα, και δεν υπήρχε τίποτα που να μην ήξερε πώς ή να μην μπορούσε.

Σε αντίθεση με αυτόν τον τρόπο ζωής και σκέψης, στη μεταπολεμική περίοδο, το 1947, ο Dior παρουσίασε στον κόσμο ένα εντελώς διαφορετικό Και Το όραμα μιας γυναίκας είναι χαριτωμένο, πολυτελές, όμορφο. Η γυναικεία συνείδηση κατακτήθηκε και άλλαξε, χάρη στο στυλ New Look. Ο Dior έκανε μια επιτυχημένη προσπάθεια να επιστρέψει στη γυναίκα το μυστήριο, τη δύναμη και το μυστήριο της.

Ο Dior επικρίθηκε από πολλούς, ακόμη και από τη Chanel, αλλά αυτό δεν μπορούσε να αποτρέψει τη μεγαλειώδη δημοτικότητα του στυλ New Look. Η συλλογή, που ονομάστηκε (New Look), είχε τεράστια επιτυχία. Οι γυναίκες πεινούν για αυτό που τους δίνει η φύση: αισθησιασμό, τρυφερότητα, ομορφιά. Είναι κουρασμένοι από τις κακουχίες του πολέμου, έχουν βαρεθεί να είναι δυνατοί. Ήθελαν να πάρουν επιτέλους τη θέση τους δίπλα στον άντρα, και όχι στο ίδιο επίπεδο με αυτόν.

Η μεγάλη σχεδιάστρια μόδας έμοιαζε να έχει κρυφάκουσε τα κρυφά γυναικεία όνειρα: να γίνει ξανά αδύναμη και κομψή, να γίνει πρώτα απ' όλα σύζυγος, φίλη, μητέρα, αγαπημένη. Είπε: «Αφήσαμε πίσω μας μια εποχή πολέμου, στολών, εργατικής υπηρεσίας για γυναίκες με φαρδιούς ώμους πυγμάχου. Ζωγράφισα γυναίκες που μοιάζουν με λουλούδια, απαλά διογκωμένους ώμους, στρογγυλεμένη γραμμή στο στήθος, λεπτή μέση σαν λιάνα και φαρδιές, που αποκλίνουν προς τα κάτω, σαν φλιτζάνια λουλουδιού, φούστες.

Οι επικριτές του νέου στυλ από τον Dior είπαν ότι τέτοια ρούχα ήταν άβολα (οι κορσέδες επέστρεψαν στη μόδα) και πολύ ακριβά. Επιπλέον, χρειαζόταν πολύ ύφασμα, γι' αυτό και τέτοια ρούχα ήταν βαριά. Μερικές φορές το βάρος της στολής έφτανε τα 20-30 κιλά. Δεν είχαν όλες οι γυναίκες τέλεια σιλουέτα, και για να δημιουργήσουν την εικόνα του New Look, αναγκάζονταν να φορούν ρούχα, κάτι που ήταν μια επιπλέον ταλαιπωρία. Ωστόσο, παρά το γεγονός αυτό, οι περισσότερες γυναίκες αντιλήφθηκαν το νέο στυλ ως απελευθέρωση από τον πόλεμο και το βάρος της ζωής.

Η δημοτικότητα του στυλ New Look ήταν τόσο συντριπτική που ακόμη και η ΕΣΣΔ δεν το παρέκαμψε. Ας θυμηθούμε το «Carnival Night» με μια νεαρή Lyudmila Gurchenko στον ομώνυμο ρόλο.

Έχετε δει πιθανώς τις διάσημες φωτογραφίες της επίσκεψης μοντέλων του Dior στην ΕΣΣΔ; Ήταν ένα πολύ ασυνήθιστο γεγονός για τη χώρα μας. Το 1959 επιτρέπονται επίσημα επιδείξεις μόδας στην ΕΣΣΔ για πρώτη φορά και τα μοντέλα του Christian Dior έφτασαν στη Μόσχα. Το στυλ New Look στους δρόμους της πρωτεύουσας ήταν ένα πραγματικό πολιτισμικό σοκ και λειτούργησε ως ισχυρό ερέθισμα για την κίνηση προς τη θηλυκότητα και την ομορφιά.

Χαρακτηριστικά του στυλΝέοςΚοίτα

Το New Look ζωγράφισε την ιδανική γυναίκα: σφήκα μέση, κεκλιμένους ώμους και θηλυκούς γοφούς. Από την αρχαιότητα, η κλεψύδρα θεωρείται η πιο αρμονική φιγούρα. Με τη σωστή επιλογή ρούχων, οι γυναίκες τείνουν να έρχονται πιο κοντά σε αυτό το είδος φιγούρας.

Είναι λάθος να πιστεύουμε ότι το New Look προσφέρει μόνο φαρδιές φούστες ή φορέματα. Αυτό το στυλ χαρακτηρίζεται από ξεκάθαρες φόρμες από σκυρόδεμα και πολλές κορυφαίες σιλουέτες: ευθεία, φαρδιά και οβάλ.

Έτσι, τα χαρακτηριστικά του στυλ New Look:

Το ιδανικό μήκος φούστας/φόρεμα είναι περίπου μια παλάμη κάτω από το γόνατο (ή περισσότερο), καθώς αυτό κάνει τη φιγούρα να φαίνεται πιο μακρόστενη και λεπτή. Κατά τη διάρκεια της κίνησης, μια τέτοια φούστα ταλαντεύεται όμορφα, η φιγούρα φαίνεται πολύ θηλυκή.
Η φούστα/φόρεμα συνδυάζεται καλύτερα με μικρά σακάκια/ζακέτες/μπλουζάκια και γόβες.
Στενά μανίκια (τρία τέταρτα, φανάρια, φτερά).
Εφαρμοσμένο, τονίζοντας την αξιοπρέπεια της γυναικείας φιγούρας, το μπούστο του φορέματος.
Η γραμμή της μέσης είναι ελαφρώς υψηλότερη από τη φυσική (περίπου 3 cm) - αυτό κρύβει οπτικά τους πολύ φαρδιούς γοφούς και σας βοηθά να φαίνονται ψηλότεροι.
Το καπέλο/μαντήλι είναι ένα σημαντικό αξεσουάρ New Look.
Τακτοποιημένα και προσεκτικά χτενισμένα μαλλιά: απαλό χτένισμα, χτένισμα με σηκωμένα μαλλιά.
Φαρδιά ζώνη για να τονίσει τη μέση. γάντια - για να τονιστεί η ευθραυστότητα της βούρτσας.

ΝέοςΚοίτακαι μενεωτερισμός

Το στυλ New Look σε μια σύγχρονη ερμηνεία έχει γίνει πιο ελαφρύ και πιο άνετο: τα ρούχα δεν ζυγίζουν πλέον πολλά κιλά και οι κορσέδες χρησιμοποιούνται σπάνια στην καθημερινή ζωή. Ωστόσο, η θηλυκή σιλουέτα των 50s μας ενθουσιάζει ξανά. Μήπως οι γυναίκες έχουν βαρεθεί ξανά τον γρήγορο αγώνα για την ισότητα των φύλων; Κουραστήκατε να μπορείτε να κάνετε τα πάντα και να μπορείτε, θέλετε πάλι να είστε αδύναμοι και ευγενικοί; Νομίζω ότι είναι εν μέρει αλήθεια.

Φόρεμα από τη συλλογή της Ulyana Sergeenko

Μιλώντας για μοντερνισμό, δεν μπορώ να μην αναφέρω την όμορφη γυναικεία σχεδιάστρια μόδας Ulyana Sergeenko, η οποία χρησιμοποιεί στοιχεία του στυλ New Look στις συλλογές της. Κατά τη γνώμη μου, η Ulyana, όπως και ο Dior κάποτε, έπιασε την επιθυμία των σύγχρονων γυναικών να δείχνουν κομψές και όμορφες. Γι' αυτό πλέον η ζήτηση για πράγματα από τις συλλογές της είναι μεγαλύτερη από την προσφορά. Η επιτυχία κάθε σχεδιαστή μόδας εξαρτάται άμεσα από την ικανότητά του να συλλαμβάνει τη διάθεση της κοινωνίας. Αυτή τη στιγμή, οι καλλονές διψούν για κομψότητα και θηλυκότητα. Πολλοί ανταλλάσσουν πρόθυμα την άνεση και τα unisex ρούχα με ρούχα με διάθεση και μέτρια κομψότητα.

Συλλογή της Ulyana Sergeenko

Η Ulyana Sergeenko με φόρεμα από τη συλλογή της

Όπως στην εποχή του Dior, έτσι και σήμερα υπάρχουν πολλοί επικριτές του στυλ New Look. Θα ειπωθεί ότι το στυλ δεν είναι πρακτικό και ακατάλληλο για την καθημερινή ζωή. Ωστόσο, να θυμίσω ότι δεν είναι τόσο πολύ και όχι μόνο οι φουσκωμένες φούστες που ξεχωρίζουν το New Look, όπως βλέπουμε στις συλλογές των Dior και Sergeenko. Το New Look είναι μια διάθεση θηλυκότητας και ομορφιάς. Θυμηθείτε την Dita Von Teese, που έριξε την ομπρέλα της. Αμέσως δύο άνδρες έσπευσαν σε βοήθεια. Εδώ είναι το New Look!

Η κυριαρχία των άνετων unisex ρούχων έχει οδηγήσει στο γεγονός ότι τα θηλυκά ρούχα έχουν ξεθωριάσει στο βάθος. Η αιώνια βιασύνη και το τρέξιμο δέχεται μόνο ευκολία, έτσι ένα όμορφο φόρεμα στην καθημερινή ζωή έχει γίνει σπάνιο. Αλλά μάταια, γιατί οι άνδρες λαχταρούσαν για την αληθινή φύση του ωραίου φύλου, η οποία εκδηλώνεται στο στυλ New Look.

Η ιστορία του γυναικείου στυλ

Οι γυναίκες οφείλουν την εμφάνιση ενός κομψού στυλ σε έναν άντρα. Στην κυριολεκτική μετάφραση, το New Look σημαίνει όχι μόνο «νέα εμφάνιση», αλλά και «νέα εμφάνιση, εικόνα». Πρόγονός του ήταν ο θρυλικός σχεδιαστής μόδας Christian Dior. Από τη δεκαετία του '20 έως τη δεκαετία του '40 του περασμένου αιώνα, η εικόνα μιας γυναίκας ήταν πιο αθλητική, καθώς προτιμούσε να ακολουθεί έναν ενεργό τρόπο ζωής στο ίδιο επίπεδο με το ισχυρότερο φύλο. Πριν από τη γυναίκα που πέρασε από τον πόλεμο, δεν υπήρχαν φραγμοί, μπορούσε να κάνει τα πάντα και μπορούσε να κάνει τα πάντα. Κατά τη διάρκεια της ημέρας, η όμορφη νεαρή κοπέλα αφιέρωνε όλο της τον χρόνο στη δουλειά και το βράδυ μπορούσε περιστασιακά να αντέξει οικονομικά τον χορό.

Ο Dior αποφάσισε να βάλει μια διαφορετική γυναικεία εικόνα στην άλλη πλευρά της ζυγαριάς: πιο όμορφη, πολυτελής και κομψή. Και οι γυναίκες υπέκυψαν στον ελκυστικό πειρασμό του στυλ New Look, που τους επέστρεψε το πέπλο της μυστικότητας και του φυσικού μυστηρίου. Υπήρχαν πολλοί επικριτές αυτού του οράματος της μόδας, συμπεριλαμβανομένης της Coco Chanel, η οποία δεν εμπόδισε το στυλ να αποκτήσει μεγαλειώδη δημοτικότητα εκείνη την εποχή. Η γυναικεία συλλογή είχε απίστευτη επιτυχία, καθώς στις νεαρές κυρίες έλειπαν η ομορφιά, η τρυφερότητα και ο αισθησιασμός, κουρασμένες από τους πολέμους και την εκδήλωση της δικής τους δύναμης. Συνειδητοποιήθηκε ότι η θέση τους είναι δίπλα στους άνδρες και όχι στο ίδιο επίπεδο με αυτούς.

Κάποιος είχε την εντύπωση ότι ο Dior έλυσε το αίνιγμα του τι θέλει μια γυναίκα και της έδωσε ένα όνειρο, κάνοντάς την κομψή και αδύναμη, επιστρέφοντας την ιδιότητα της συζύγου, της μητέρας και της αγαπημένης. Ταυτόχρονα, οι κριτικοί επανέλαβαν ακούραστα ότι λόγω των κορσέδων, τα ρούχα είναι εξαιρετικά άβολα και η μεγάλη σπατάλη υφάσματος για το ράψιμο τους είναι απλά απρεπής. Για να είμαστε δίκαιοι, πρέπει να σημειωθεί ότι το βάρος των μεμονωμένων εξαρτημάτων έφτασε τα 30 κιλά και δεν είχαν όλες οι γυναίκες την ευκαιρία να δημιουργήσουν ένα νέο στυλ τόξου. Οι ιδιοκτήτες μιας όχι τέλειας φιγούρας έπρεπε να φορούν ειδικά εσώρουχα για διόρθωση. Κι όμως, οι περισσότερες γυναίκες αντιλαμβάνονταν την καινοτομία ως απελευθέρωση από τις κακουχίες της ζωής και τον περιβόητο πόλεμο.

Νέο τόξο κατέκτησε ακόμη και τη Σοβιετική Ένωση, που βρίσκεται πίσω από μια βαριά και πυκνή κουρτίνα. Και η επίσκεψη των κορυφαίων μοντέλων του Dior στην ΕΣΣΔ ήταν ένα απίστευτο γεγονός. Για πρώτη φορά στην ιστορία, στα τέλη της δεκαετίας του '50, επετράπη μια επίδειξη μόδας, ως αποτέλεσμα της οποίας ένα ασυνήθιστο στυλ έθεσε τα θεμέλια για την ομορφιά και τη θηλυκότητα στη Μόσχα.

Νέα χαρακτηριστικά τόξου

Το στυλ έδωσε στον κόσμο την τέλεια γυναίκα με καμπυλωτούς γοφούς, κεκλιμένους ώμους και λεπτή μέση. Για πολύ καιρό, οι νεαρές κυρίες προσπαθούσαν να επιλέγουν ρούχα με τέτοιο τρόπο ώστε η σιλουέτα τους να γίνεται σαν κλεψύδρα. Ο Dior πρόσφερε όχι μόνο φαρδιά φορέματα και φούστες. Στα ρούχα του νέου φιόγκου υπάρχει μια θέση για πιο καθαρές φόρμες, και μεταξύ των κορυφαίων σιλουέτες, εκτός από το φαρδύ φαρδύ, σημειώνονται οβάλ και ίσια.

Τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα ενός νέου τόξου περιλαμβάνουν τα ακόλουθα:

ταιριάζουν απόλυτα το μήκος του φορέματος και της φούστας (κάτω από το γόνατο κατά περίπου ένα χέρι), κάνοντας τη σιλουέτα πιο λεπτή και τονισμένη. Όταν περπατάτε, η φούστα ταλαντεύεται όμορφα, γεγονός που δίνει στη σιλουέτα θηλυκότητα.
ο τέλειος συνδυασμός φορέματος και φούστας ήταν τα ψηλοτάκουνα παπούτσια και ένα μικροσκοπικό σακάκι (σε ορισμένες εκδόσεις, μπορεί να αντικατασταθεί με τοπ ή ζακέτα).
μεταξύ των κύριων αξεσουάρ είναι ένα λεπτό κασκόλ ή ένα κομψό καπέλο, καθώς και γάντια που τονίζουν την ευθραυστότητα του γυναικείου χεριού και μια αρκετά φαρδιά ζώνη για να τονίσει τη γραμμή της μέσης.
το χτένισμα είναι λεία, περιποιημένα χαλαρά μαλλιά ή στρωμένα.
ένα εφαρμοστό μπούστο του φορέματος και ένα κωνικό μανίκι μήκους τριών τετάρτων, με «φτερά» ή «φαναράκια».

Σύγχρονη νέα εμφάνιση

Τα χρόνια προσθηκών στυλ το έχουν κάνει πολύ πιο άνετο και ελαφρύτερο, παρά την επιμονή των βασικών τάσεων. Οι fashionistas δεν χρειάζεται πλέον να λυγίζουν κάτω από το βάρος των ρούχων και να σφίγγονται με κορσέ, και το χαριτωμένο στυλ της δεκαετίας του '50 εξακολουθεί να είναι ελκυστικό για πολλούς. Όπως και στα μέσα του περασμένου αιώνα, υπάρχουν έμπειροι κριτικοί που ισχυρίζονται ότι το νέο τόξο εξακολουθεί να είναι άβολο και μη πρακτικό και απλά δεν υπάρχει θέση για αυτό στην καθημερινή ζωή.

Ίσως το μυστικό της δημοτικότητας της νέας εμφάνισης έγκειται στο γεγονός ότι η γυναίκα έχει κουραστεί και πάλι να παλεύει για την ισότητα των φύλων, βαρέθηκε να είναι τζάμπα όλων των επαγγελμάτων, βαρέθηκε τον καθημερινό αγώνα καριέρας και αποφάσισε να γίνει τρυφερή , εύθραυστο και πάλι αδύναμο. Γι' αυτό το ωραίο φύλο αλλάζει ευχάριστα το καθημερινό unisex για μέτρια κομψότητα, θηλυκότητα και κομψότητα.