Καλλιτεχνική δουλειά στο dhow. Η καλλιτεχνική εργασία ως μέσο ανάπτυξης του δημιουργικού δυναμικού των παιδιών προσχολικής ηλικίας. Εφαρμογή από πλαστελίνη

Η καλλιτεχνική εργασία ως μέσο ανάπτυξης δημιουργικών ικανοτήτων

και διόρθωση της συναισθηματικής-βουλητικής σφαίρας στα παιδιά

με καθυστερημένη πνευματική ανάπτυξη

N.F.Vladimirova

131 σωφρονιστικό σχολείο της περιφέρειας Krasnoselsky, Αγία Πετρούπολη

[email προστατευμένο]

Στο σχολείο μας φοιτούν παιδιά που έχουν: σημαντική επιβράδυνση του ρυθμού νοητικής ανάπτυξης, μειωμένη αντίληψη, μειωμένη μνήμη, προσοχή, επίπεδο σκέψης και άλλες ψυχικές διαταραχές. Μερικοί από αυτούς δεν έχουν διαμορφώσει τη λεξιλογική και γραμματική δομή του λόγου, πολλοί έχουν προβλήματα επικοινωνίας με συνομηλίκους και ενήλικες. Γενικά, αυτός ο τύπος παιδιών χαρακτηρίζεται από χαμηλό επίπεδο κοινωνικής και καθημερινής προσαρμογής στην κοινωνία. Οι μαθητές μας χαρακτηρίζονται από: ανησυχία, κόπωση, ευαισθησία, υπερκινητικότητα σε άλλους, ντροπαλότητα και βραδύτητα σε άλλους, επιθετικότητα και ευερεθιστότητα σε άλλους. Η διόρθωση της νοητικής ανάπτυξης και του επιπέδου κοινωνικής και καθημερινής προσαρμογής για τέτοια παιδιά είναι υψίστης σημασίας για την προετοιμασία τους για ανεξάρτητη ζωή. Όσο πιο γρήγορα ξεκινήσει η διορθωτική εργασία με τα παιδιά μας, τόσο πιο πιθανό είναι με την αποφοίτησή τους από το σχολείο, οι έφηβοι να έχουν τον σωστό προσανατολισμό στη ζωή.

Ο μεγάλος Ρώσος δάσκαλος V.A. Sukhomlinsky έγραψε ότι «στις άκρες των δακτύλων των παιδιών βρίσκονται οι απαρχές των δημιουργικών ικανοτήτων και ταλέντων τους, όσο πιο έξυπνο είναι το παιδί». Οι επιστήμονες που μελετούν τη δραστηριότητα του παιδικού εγκεφάλου και της ψυχής των παιδιών έχουν επανειλημμένα σημειώσει τη μεγάλη διεγερτική αξία της λειτουργίας των χεριών. Οι υπάλληλοι του Ινστιτούτου Φυσιολογίας Παιδιών και Εφήβων της Ακαδημίας Παιδαγωγικών Επιστημών έχουν διαπιστώσει ότι το επίπεδο ανάπτυξης της ομιλίας των παιδιών εξαρτάται άμεσα από τον βαθμό σχηματισμού λεπτών κινήσεων των δακτύλων. Έτσι, με βάση τα πειράματα που διεξήχθησαν και την εξέταση μεγάλου αριθμού παιδιών, αποκαλύφθηκε το ακόλουθο μοτίβο: εάν η ανάπτυξη των κινήσεων των δακτύλων αντιστοιχεί στην ηλικία, τότε η ανάπτυξη της ομιλίας είναι εντός φυσιολογικών ορίων. Εάν η ανάπτυξη των κινήσεων των δακτύλων καθυστερεί, τότε, κατά κανόνα, η ανάπτυξη της ομιλίας καθυστερεί επίσης, αν και οι γενικές κινητικές δεξιότητες μπορεί να είναι φυσιολογικές. Αυτό το γεγονός θα πρέπει να χρησιμοποιείται όταν εργάζεστε με παιδιά, ειδικά όταν υπάρχει καθυστέρηση στην κινητική πλευρά της ομιλίας. Μια αποτελεσματική μέθοδος τόνωσης της ανάπτυξης του λόγου των παιδιών είναι η εκπαίδευση λεπτών κινητικών δεξιοτήτων.

Από την άλλη, τα μαθήματα κουκλοθεάτρου με παιδιά θεωρούνται από ψυχοθεραπευτές, δασκάλους και λογοθεραπευτές ως αποτελεσματική μορφή ψυχοδιόρθωσης για τα παιδιά. Έτσι, οι διάσημοι ψυχολόγοι I. Medvedeva και T. Shishova χρησιμοποιούν τη μέθοδο της δραματικής ψυχοανύψωσης - μια σύνθετη επίδραση σε παιδιά με διάφορες ψυχικές διαταραχές χρησιμοποιώντας μια ποικιλία θεατρικών τεχνικών.

Στη δουλειά μου με παιδιά με καθυστερημένη νοητική ανάπτυξη, συνδυάστηκαν αυτές οι δύο μέθοδοι: η ανάπτυξη λεπτών κινητικών δεξιοτήτων και η μέθοδος δραματικής ανύψωσης. Ως αποτέλεσμα, αναπτύχθηκε μια νέα αποτελεσματική μέθοδος διορθωτικής εργασίας για παιδιά προσχολικής ηλικίας. Η μεθοδολογική βάση της μεθόδου είναι η εξάσκηση καλλιτεχνικής δουλειάς με κουκλοθεατρικό προσανατολισμό. Τα μαθήματα περιλαμβάνουν μαθήματα τέχνης και μαθήματα τεχνών και χειροτεχνίας με κουκλοθέατρο και θεατρική εστίαση. Τα παιδιά που παρακολουθούσαν αυτά τα μαθήματα ονόμασαν με αγάπη τον κύκλο μας «Μέλισσα», γιατί συλλέγουμε σιγά σιγά ό,τι λείπει από τα παιδιά, που δεν έλαβαν στην πρώιμη παιδική ηλικία, αλλά είναι τόσο απαραίτητο για τη διαμόρφωση αληθινά δημιουργικών προσωπικοτήτων από εμάς. Ως εκ τούτου, η μέθοδος διορθωτικής εργασίας μας ονομάστηκε μέθοδος "Μέλισσα".

Δάσκαλοι, παιδαγωγοί, λογοπαθολόγοι, ψυχολόγοι στο σχολείο μας εργάζονται σε ειδικά προγράμματα αποκατάστασης. Οι καλλιτεχνικές δραστηριότητες βοηθούν επιπλέον στη διόρθωση πολλών από τις ελλείψεις των παιδιών: ντροπαλότητα, ανησυχία, επιθετικότητα. Οι δραστηριότητες των παιδιών στον κύκλο μας εμπλουτίζουν ολοκληρωμένα τα παιδιά, τα μυούν στον κόσμο γύρω τους μέσα από εικόνες, χρώματα, ήχους και έχουν ευεργετική επίδραση στην ανάπτυξη της προσωπικότητας του παιδιού. Η αποτελεσματικότητα αυτών των μαθημάτων αυξάνεται επίσης επειδή δεν υπάρχει στοιχείο καταναγκασμού στις τάξεις μας, κάτι που συχνά έχει αρνητικό αντίκτυπο και μειώνει το διορθωτικό αποτέλεσμα στις κανονικές σχολικές τάξεις.

Το απόγευμα γίνονται μαθήματα εικαστικών. Τα μαθήματα οργανώνονται με διασκεδαστικό και ενδιαφέροντα τρόπο για τα παιδιά. Προϋπόθεση για την αποτελεσματικότητα των σωφρονιστικών μαθημάτων είναι μια χαρούμενη και χαλαρή ατμόσφαιρα. Εκτός από τα μαθήματα εικαστικών, γίνονται μαθήματα στον όμιλο τεχνών και χειροτεχνίας «Bee». Ο σύλλογος απευθύνεται σε παιδιά από 1η έως 7η δημοτικού που θέλουν να γνωρίσουν πιο βαθιά την αγαπημένη τους δραστηριότητα.

Η κύρια αρχή των μαθημάτων διόρθωσης είναι μια σταδιακή, σταθερή περιπλοκή των εργασιών καθώς τα παιδιά αναπτύσσουν ορισμένες δεξιότητες και ικανότητες. Σημαντικό ρόλο σε αυτή την εργασία παίζει και η ατομική προσέγγιση του κάθε παιδιού, εντοπίζοντας τα χαρακτηριστικά του για τη σωστή οργάνωση της σωφρονιστικής εργασίας. Συνήθως ο κύκλος των μαθημάτων ξεκινά με τις πιο απλές εργασίες - διδάσκοντας στα παιδιά τις δεξιότητες της εργασίας με βελόνα, κλωστή και ψαλίδι. Πρώτον, τα παιδιά εκτελούν απλές εργασίες - ράβοντας παιχνίδια από μαξιλάρια, φτιάχνοντας διάφορα αναμνηστικά. Στη διαδικασία της εργασίας, τα παιδιά εξοικειώνονται με τις βασικές μεθόδους σύνδεσης εξαρτημάτων, επιλέγοντας υλικά ανάλογα με την υφή και το χρώμα. Σε αυτήν την περίπτωση, χρησιμοποιείται μια ποικιλία κυρίως απορριμμάτων: έγχρωμο χαρτί, ύφασμα, κορδέλες, κορδόνια, μπαστούνια, μπουκάλια, κουτιά, κομμάτια γούνας, δέρμα, χαρτόνι, κάθε είδους αξεσουάρ κ.λπ. Χρησιμοποιώντας αυτά τα υλικά, τα παιδιά μαθαίνουν ταυτόχρονα να είναι οικονόμος, εφευρετικός και ευρηματικός. Η δεύτερη ζωή των πραγμάτων είναι το σύνθημα της δραστηριότητάς μας. Μην πετάτε, αλλά μετατρέψτε ένα πλαστικό μπουκάλι ή κουτί κεφίρ σε μια καταπληκτική κούκλα - αυτή είναι τόσο η βάση της περιβαλλοντικής εκπαίδευσης όσο και η ανάπτυξη της δημιουργικότητας, της φαντασίας και της φαντασίας.

Αφού τα παιδιά κατακτήσουν τις αρχικές απλές δεξιότητες, ξεκινά ενδιαφέρουσα δημιουργική δουλειά για τη δημιουργία μαριονέτας χαρακτήρων για μια παράσταση που έχει προεπιλεγεί και προσαρμοστεί για τα παιδιά μας. Αρχικά, τα ίδια τα παιδιά επιλέγουν ένα παραμύθι για την παράσταση και έναν χαρακτήρα που τους αρέσει. Στη συνέχεια τα παιδιά φτιάχνουν σκίτσα των κούκλων, σχέδια για την κατασκευή τους, το σχεδιασμό και την επιλογή των υλικών. Στη συνέχεια, κατασκευάζονται κούκλες - μπορεί να είναι μια κούκλα με γάντι, μια κούκλα με ανοιχτό στόμιο από ένα κουτί ή ένα πλαστικό μπουκάλι. Στην κούκλα δίνεται χαρακτήρας και επιλέγονται ρούχα. Και τώρα έρχεται η στιγμή που η κούκλα είναι έτοιμη! Δεν πρόκειται απλώς για μια κούκλα, αλλά για ένα ζωντανό πλάσμα στο οποίο επενδύεται η ψυχή ενός παιδιού. Τα παιδιά ανυπομονούν αυτή τη στιγμή. Το παιδί χαίρεται που μπορεί να επιδείξει τη δημιουργία του. Έτσι αναπτύσσουν τα παιδιά συναισθήματα που τους λείπουν, αίσθηση υπερηφάνειας και ικανοποίησης. Δίνεται η ευκαιρία στο παιδί να επιδείξει την κούκλα του σε όλους, να δείξει ένα μικρό σκίτσο ή άσκηση. Οι ασκήσεις λόγου με κούκλες παίζουν σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη των επικοινωνιακών δεξιοτήτων των παιδιών. Τα παιδιά, για παράδειγμα, έχουν το καθήκον να πουν τις συνήθεις λέξεις «γεια», «βοήθεια», «πάρε», «άκου». Σε μια άλλη άσκηση, τα παιδιά έχουν το καθήκον να αλλάξουν το νόημα μιας φράσης αναδιατάσσοντας το λογικό άγχος: «Εδώ είναι ο σκύλος μου», «Δώσε μου ένα σημειωματάριο». Μερικές φορές τα παιδιά καλούνται να διαβάσουν ένα σύντομο παραμύθι, αλλάζοντας τη φωνή τους ανάλογα με τον χαρακτήρα, μιλώντας είτε ως Κοκκινοσκουφίτσα είτε ως Λύκος. Τα παιδιά μαθαίνουν να εκφράζουν πειστικά φόβο, συμπόνια, παράπονο, αίτημα κ.λπ. Τέτοιες ασκήσεις είναι πολύ χρήσιμες για τα παιδιά, αναπτύσσουν εκφραστικότητα και κουλτούρα λόγου, εμπλουτίζουν τη συναισθηματική αντίληψη των παιδιών. Αυτές οι ασκήσεις διδάσκουν στα παιδιά όχι μόνο να εκφράζουν σωστά τις σκέψεις και τα συναισθήματά τους, αλλά να κατανοούν καλύτερα τους άλλους, κάτι που είναι πολύ σημαντικό για τα παιδιά με νοητική υστέρηση.

Αφού τα παιδιά κατακτήσουν επαρκώς αυτές τις ασκήσεις, μπορούν να αρχίσουν να δημιουργούν συλλογικά μια παράσταση κουκλοθέατρου. Αυτή είναι μια αρκετά επίπονη και επίπονη διαδικασία. Το σενάριο είναι γραμμένο λαμβάνοντας υπόψη τα ατομικά χαρακτηριστικά των παιδιών. Γίνεται πολλή δημιουργική δουλειά για τη δημιουργία του σκηνικού, την οριστικοποίηση των μαριονέτες και τη διανομή των ρόλων. Ταυτόχρονα, είναι πολύ σημαντικό να φέρουμε μερικά από τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα όσο το δυνατόν πιο κοντά στα επιμέρους προβλήματα του παιδιού ηθοποιού. Ακολουθούν μακροχρόνιες πρόβες, όπου τα παιδιά μαθαίνουν να χρησιμοποιούν καλλιτεχνικά και μεταφορικά μέσα: τονισμό, τις χειρονομίες, τη στάση του σώματος, το βάδισμα, την εκφραστικότητα του λόγου. Σε κάθε πρόβα, μαζί με τα παιδιά, αναλύουμε τι βγήκε ιδιαίτερα καλά, τι δεν έχει βγει τόσο καλά ακόμα και γιατί.

Και τέλος, η πολυαναμενόμενη πρεμιέρα! Σχεδιάστηκαν και αναρτήθηκαν αφίσες. Πόσα θετικά συναισθήματα εισέπραξαν οι μικροί ηθοποιοί, πόση χαρά υπήρχε στα μάτια των ευγνώμων θεατών - των παιδιών του νηπιαγωγείου. Οι μικροί ηθοποιοί αναπτύσσουν μια μεγάλη αίσθηση υπερηφάνειας για τη δουλειά που έχουν κάνει και την επιθυμία να δημιουργήσουν ένα νέο κουκλοθέατρο.

Έτσι, σε τέσσερα χρόνια, ετοιμάστηκαν και ανέβηκαν τέσσερις παραστάσεις κουκλοθεάτρου: «Ο άπληστος νάνος», «Τα τρία γουρουνάκια», «Οι περιπέτειες των φίλων» και «Οι τρεις αρκούδες». Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, τα παιδιά έμαθαν πολλά, έγιναν πιο κοινωνικά και δραστήρια, δημιουργήθηκε και ενώθηκε μια δημιουργική ομάδα, οι ορίζοντες των παιδιών διευρύνθηκαν και η κουλτούρα του λόγου τους βελτιώθηκε σημαντικά. Σύμφωνα με τα σχόλια των δασκάλων, τα παιδιά που σπουδάζουν στην ομάδα μας έχουν αυξήσει σημαντικά τις ακαδημαϊκές τους επιδόσεις, η συμπεριφορά τους έχει βελτιωθεί, τα παιδιά έχουν γίνει πιο ήρεμα στην τάξη και οι προσαρμοστικές τους ικανότητες έχουν βελτιωθεί.

Θα ήθελα να τελειώσω με ένα ποίημα που γεννήθηκε στον κύκλο της «Μέλισσας» μας και εκφράζει με μεγάλη ακρίβεια την ουσία των δραστηριοτήτων μας και τα καθήκοντά τους.

Παραμυθένια πόλη

Θαύματα για ανθρώπους από περιττά πράγματα,

Ας τα δημιουργήσουμε με τα χέρια μας.

Από ένα κουτί ελέφαντα, από ένα μπουκάλι γαϊδουριού,

Από αποκόμματα - ένας καλικάντζαρος με μουστάκι.

Χρησιμοποιούν αποκόμματα, κουτιά,

Φελοί, χάντρες, καπάκια, μπουκάλια...

Από αυτού του είδους το χάλι-ανοησίες

Φτιάξαμε μια υπέροχη πόλη.

Οι μέλισσες ζουν σε αυτή την ένδοξη πόλη.

Λένε ότι έχουν πολλά να κάνουν:

Πρέπει να δημιουργήσουμε ένα παραμύθι, να το δείξουμε στα παιδιά,

Πρόβα του έργου με δεξιοτεχνία,

Ετοιμάστε δώρα για μαμάδες και μπαμπάδες,

Για γνωστούς, συγγενείς, αγαπημένους φίλους

Για το προσωπικό και τους δασκάλους.

Οι μέλισσες κολλάνε και ράβουν, κόβουν και υφαίνουν.

Υπάρχουν πολλά να φροντίσετε.

Δεν είναι εξοικειωμένοι με την πλήξη, την αδράνεια, τη μελαγχολία,

Μετά από όλα, έχουν επιδέξια χέρια,

Και επίσης καλοσύνη, αλλά και ομορφιά,

Αυτοί είναι οι αγαπημένοι τους φίλοι.

Σας προσκαλούμε όλους σε αυτή την πόλη, ελάτε,

Οι καλές μέλισσες θα χαρούν να σας δουν.

Θα σας διδάξουν πώς να κάνετε θαύματα.

Διεύθυνση: εκατόν τριάντα πρώτο σχολείο.

Βιβλιογραφία

    Tsvintarny V.V., Παίζοντας με τα δάχτυλά μας και αναπτύσσοντας την ομιλία, Nizhny Novgorod, Εκδοτικός οίκος "Phloks", 1995

    Ivantsova L., Korzheva O., World of Puppet Theatre, Rostov-on-Don, “Phoenix”, 2003

Πρόγραμμα εργασίας του κύκλου «Χειρωνακτική καλλιτεχνική εργασία».

Εξωσχολικό πρόγραμμα καλλιτεχνική και αισθητική κατεύθυνση.

«Τα παιδιά πρέπει να κάνουν ασυνήθιστα πράγματα,
Και για αυτό χρειάζεστε μόνο
Απλά υλικά, εργαλεία
και τα δικά σας χέρια!

Επεξηγηματικό σημείωμα

Η καλλιτεχνική χειρωνακτική εργασία είναι η δημιουργική εργασία του παιδιού χρησιμοποιώντας διάφορα υλικά, κατά την οποία δημιουργεί χρήσιμα και αισθητικά σημαντικά αντικείμενα και προϊόντα για τη διακόσμηση της καθημερινής ζωής. Μια τέτοια εργασία είναι μια διακοσμητική, καλλιτεχνική και εφαρμοσμένη δραστηριότητα ενός παιδιού όταν δημιουργεί όμορφα αντικείμενα, λαμβάνει υπόψη τις αισθητικές ιδιότητες των υλικών με βάση τις υπάρχουσες ιδέες, τη γνώση και την πρακτική εμπειρία που αποκτήθηκε στη διαδικασία της εργασίας και στα μαθήματα τέχνης στο νηπιαγωγείο. .

Το περιεχόμενο της καλλιτεχνικής εργασίας των παιδιών προσχολικής ηλικίας στην πρακτική του νηπιαγωγείου είναι:

Εργασία με χαρτί, χαρτόνι – κατασκευή διακοσμητικών πάνελ, τρισδιάστατων και επίπεδων αντικειμένων, αναμνηστικών.

Εργασία με ύφασμα και κλωστές - κατασκευή αναμνηστικών, διακοσμητικά απλικέ από ύφασμα, μέρη κοστουμιών για παιχνίδια.

Εργασία με φυσικά υλικά – κατασκευή μικρών και μεγάλων γλυπτών, τρισδιάστατων αντικειμένων.

Εργασία με πηλό και αλατισμένη ζύμη - δημιουργία διακοσμητικών πάνελ, κοσμημάτων, αναμνηστικών παιχνιδιών.

Εργασία με απορρίμματα - κατασκευή παιχνιδιών, αναμνηστικών, διακοσμήσεων από κουτιά, πλαστικά μπουκάλια,

Η σωστά οργανωμένη χειρωνακτική εργασία δίνει στα παιδιά μια εις βάθος κατανόηση των ιδιοτήτων και των δυνατοτήτων των υλικών, διεγείρει την επιθυμία για εργασία, τα εισάγει στη λαϊκή διακοσμητική τέχνη και προετοιμάζει το παιδί για μετέπειτα σχολική εκπαίδευση.

Η εργασία είναι σημαντικό στοιχείο της αρμονικής ανάπτυξης των παιδιών προσχολικής ηλικίας.

Κατευθυντήριες γραμμές

Για την ανάπτυξη δημιουργικών δεξιοτήτων μεταξύ των μαθητών, οργανώθηκε κυκλική εργασία με παιδιά πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας σχολικής ηλικίας «Χειρωνακτική καλλιτεχνική εργασία», με στόχο οι μαθητές να κατακτήσουν μεθόδους και τεχνικές εργασίας με διαφορετικά υλικά. Η εργασία αυτή πραγματοποιείται σε συνεργασία δασκάλου και παιδιών 4 ώρες την εβδομάδα.

Στόχος: Δημιουργία συνθηκών για την πιο αποτελεσματική, ολιστική ανάπτυξη της προσωπικότητας του παιδιού, δηλαδή τη δημιουργία συνθηκών για την ανακάλυψη και ανάπτυξη ταλέντου. Βελτίωση δεξιοτήτων και ικανοτήτων στην εργασία με διαφορετικά υλικά. βελτίωση των δεξιοτήτων; ανάπτυξη των δημιουργικών δεξιοτήτων των παιδιών μέσα από καλλιτεχνική χειρωνακτική εργασία από διάφορα υλικά.

Καθήκοντα:

1. Διδάξτε στα παιδιά καλλιτεχνική χειρωνακτική εργασία από διάφορα υλικά.

2. Αναπτύξτε τη φαντασία και τη φαντασία των παιδιών προσχολικής ηλικίας.

3. Συμβάλετε στη δημιουργία θετικών συναισθημάτων και διεγείρετε την επιθυμία για εργασία και κυριαρχία των χαρακτηριστικών δεξιοτήτων.

4. Αναπτύξτε τις λεπτές κινητικές δεξιότητες, εμπλέκοντας τα παιδιά στη δημιουργική διαδικασία, ενισχύοντας την αυτοπεποίθηση.

5.Ανάπτυξη δεξιοτήτων και ικανοτήτων δημιουργικής δραστηριότητας

6.Ανάπτυξη βιώσιμων κινήτρων για παραγωγικές δραστηριότητες

7.Ανάπτυξη δεξιοτήτων για αλληλεπίδραση με συνομηλίκους, αποφασιστικότητα και ικανότητα εργασίας σε ομάδες.

8. Εισαγωγή των παιδιών σε διάφορες τεχνολογίες χειρωνακτικής εργασίας.
9.Διδάσκοντας στα παιδιά γνώσεις, δεξιότητες και ικανότητες για εργασία με διάφορα υλικά. 10. Διαμόρφωση δεξιοτήτων για την ανεξάρτητη εκτέλεση ολόκληρης της καλλιτεχνικής και τεχνολογικής διαδικασίας δημιουργίας προϊόντων. 11. Προώθηση της διαμόρφωσης και ανάπτυξης στα παιδιά της ικανότητας μιας ολιστικής αισθητικής αντίληψης της εργασίας που εκτελείται. 12. Δίνοντας στα παιδιά την ευκαιρία να δείξουν τη δημιουργικότητα, τη φαντασία και το καλλιτεχνικό τους γούστο. 13.Δημιουργία συνθηκών για τη διαμόρφωση και ανάπτυξη κουλτούρας καλλιτεχνικής δημιουργικότητας στα παιδιά. 14.Ανάπτυξη συνειδητής και σεβαστικής στάσης απέναντι στη δουλειά των άλλων ανθρώπων, κατανόηση της σημασίας της δουλειάς κάποιου
15.Δημιουργία δημιουργικής ατμόσφαιρας στην τάξη, παρέχοντας στους μαθητές την ευκαιρία για γόνιμη επικοινωνία μεταξύ τους και με τον δάσκαλο.

Η παιδαγωγική σκοπιμότητα του προγράμματος εξηγείται από τη διαμόρφωση υψηλής ευφυΐας και πνευματικότητας μέσω της μαεστρίας. Μια σειρά από ειδικές εργασίες για παρατήρηση, σύγκριση, εικασίες και φαντασία χρησιμεύουν για να επιτευχθεί αυτό. Το πρόγραμμα έχει ως στόχο να μυήσει τα παιδιά στη δημιουργικότητα μέσω της εργασίας και της τέχνης.

Μορφές εργασίας:

    άτομο (κάθε μέλος του κύκλου πρέπει να φτιάξει τη δική του τέχνη).

    ομάδα (κατά την εκτέλεση συλλογικής εργασίας, κάθε ομάδα εκτελεί μια συγκεκριμένη εργασία).

    συλλογικός (κατά τη διαδικασία προετοιμασίας και εκτέλεσης μιας συλλογικής σύνθεσης, τα μέλη του κύκλου συνεργάζονται, χωρίς να μοιράζονται ευθύνες)

Οι αρχές που διέπουν το πρόγραμμα:

    προσβασιμότητα (απλότητα, συμμόρφωση με την ηλικία και τα ατομικά χαρακτηριστικά).

    ορατότητα (παραστατικότητα, διαθεσιμότητα διδακτικού υλικού).

    δημοκρατία και ανθρωπισμός (αλληλεπίδραση μεταξύ του ηγέτη και των μαθητών στην κοινωνία, η συνειδητοποίηση των δικών τους δημιουργικών αναγκών).

    «από απλό σε σύνθετο» (έχοντας μάθει βασικές δεξιότητες εργασίας) εφαρμόζει τις γνώσεις του στην εκτέλεση σύνθετης δημιουργικής εργασίας).

Μέθοδοι:

Μέθοδοι που βασίζονται στον τρόπο οργάνωσης του μαθήματος:

    (προφορική παρουσίαση, συζήτηση, ιστορία.)

    οπτικός(εικόνιση, παρατήρηση, επίδειξη (εκτέλεση) από τον αρχηγό, εργασία σύμφωνα με το μοντέλο κ.λπ.)

πρακτικός(εκτέλεση εργασιών σύμφωνα με κάρτες οδηγιών, διαγράμματα κ.λπ.)

    επεξηγηματικό – παραστατικό-Οι μαθητές αντιλαμβάνονται και αφομοιώνουν έτοιμες πληροφορίες

    αναπαραγωγικός-Οι μαθητές αναπαράγουν τις γνώσεις που έχουν αποκτήσει και τις κατακτημένες μεθόδους δραστηριότητας

    μερικώς – αναζήτηση– συμμετοχή των μελών του κύκλου σε συλλογική αναζήτηση, επίλυση της εργασίας μαζί με τον αρχηγό

    έρευνα– ανεξάρτητη δημιουργική εργασία των μελών του κύκλου

Μέθοδοι που βασίζονται στη μορφή οργάνωσης των δραστηριοτήτων των μαθητών στην τάξη:

    μετωπικός– ταυτόχρονη εργασία με όλους τους μαθητές

    ατομική – μετωπική– εναλλαγή ατομικών και μετωπικών μορφών εργασίας

    ομάδα– οργάνωση της εργασίας σε ομάδες.

    άτομο– ατομική ολοκλήρωση εργασιών, επίλυση προβλημάτων.

Μεταξύ των τεχνικών , που χρησιμοποιείται στη διαδικασία υλοποίησης των δραστηριοτήτων κύκλου που ενισχύουν τα μαθησιακά κίνητρα, θα πρέπει να ονομάζονται:

    ενεργοποίηση και εξατομίκευση των τάξεων.

    παιχνίδια και καταστάσεις παιχνιδιού.

    δημιουργικές εργασίες κ.λπ.

Για την επίτευξη αυτών των στόχων προσφέρονται προγράμματαχρήση μεθόδων

σύμφωνα με την πηγή γνώσης: οπτικό, λεκτικό, παιχνίδι, που σας επιτρέπει να κατανοήσετε πώς να λύσετε το πρόβλημα που έχει ανατεθεί στο παιδί προσχολικής ηλικίας.

Μια μέθοδος παρατήρησης και μια μέθοδος έρευνας επιτρέπουν σε κάποιον να επεκτείνει και να συστηματοποιήσει τη γνώση σχετικά με το αντικείμενο της δραστηριότητας.

Μέθοδοι εργασίας σε κύκλους δραστηριοτήτων :

    μέθοδος εμφάνισης τρόπων δραστηριότητας, κοινές δραστηριότητες.

    εξήγηση, διευκρίνιση, συμβουλή, υπενθύμιση, ενθάρρυνση.

    τεχνικές παιχνιδιού.

    Δημιουργία μιας δημιουργικής κατάστασης που επικεντρώνεται στην εύρεση σχέσεων μεταξύ διαφορετικών τύπων τεχνών.

    Αναζήτηση των απαραίτητων μεταβλητών τρόπων υλοποίησης ιδεών χρησιμοποιώντας χειρωνακτική εργασία και καλές τέχνες.

    Δημιουργία δημιουργικής ατμόσφαιρας για την πληρέστερη αποκάλυψη της καλλιτεχνικής εικόνας.

    1. Η αρχή της σταδιακής - «εμβύθιση» στο πρόγραμμα. Αυτή είναι η πιο σημαντική αρχή: εάν αρχίσετε να κυριαρχείτε σε ένα στάδιο παρακάμπτοντας τα προηγούμενα, τότε η εργασία μπορεί να μην φέρει το αναμενόμενο αποτέλεσμα. Το πρόγραμμα έχει σχεδιαστεί λαμβάνοντας υπόψη τα ηλικιακά χαρακτηριστικά του παιδιού.

    2. Η αρχή του δυναμισμού. Κάθε εργασία πρέπει να βιώνεται δημιουργικά και να γίνεται αισθητή, μόνο τότε θα διατηρηθεί η λογική αλυσίδα - από την πιο απλή έως την τελική, πιο σύνθετη εργασία.

    3. Η αρχή των συγκρίσεων συνεπάγεται μια ποικιλία επιλογών για τα παιδιά για να λύσουν ένα δεδομένο θέμα, η ανάπτυξη ενδιαφέροντος για εργασία αναζήτησης με υλικό με τη συμμετοχή ορισμένων συσχετισμών σε ένα δεδομένο θέμα, βοηθά στην ανάπτυξη της ίδιας της ικανότητας για συνειρμική και επομένως δημιουργική σκέψη.

    4. Η αρχή της επιλογής συνεπάγεται τη δημιουργική αλληλεπίδραση μεταξύ ενός ενήλικα και ενός παιδιού κατά την επίλυση ενός δεδομένου θέματος χωρίς συγκεκριμένους και υποχρεωτικούς περιορισμούς ενθαρρύνεται μια πρωτότυπη προσέγγιση στην εργασία.

Αναμενόμενα αποτελέσματα:

1. Διακρίνετε τις τεχνολογίες χειρωνακτικής εργασίας.2.Να είναι σε θέση να εκτελεί εργασίες χρησιμοποιώντας διάφορα υλικά.3. Πραγματοποιήστε όλη την τεχνολογική διαδικασία ανεξάρτητα.4. Κατακτήστε τις γνώσεις, τις δεξιότητες και τις ικανότητες για εργασία με διάφορα υλικά.5. Να έχει την ικανότητα να έχει ολιστική αισθητική αντίληψη της εργασίας που εκτελείται.6. Να είστε σε θέση να δείξετε τη δημιουργικότητα, τη φαντασία και το καλλιτεχνικό σας γούστο.7. Να σέβεστε τη δουλειά των άλλων ανθρώπων, να κατανοείτε τη σημασία της δουλειάς σας.8.Να μπορούν να επικοινωνούν γόνιμα μεταξύ τους και με τον δάσκαλο.9. Διοργανώστε εκθέσεις παιδικής δημιουργικότητας, παρουσιάστε τα συγκεκριμένα επιτεύγματα κυκλικών τάξεων και μεμονωμένων μαθητών και προωθήστε τη συμμετοχή πολλών μαθητών στη δημιουργική διαδικασία.10. Τα καλύτερα έργα των παιδιών θα πρέπει να εκτίθενται ετησίως σε εκθέσεις εφαρμοσμένης τέχνης.

Σε όλα τα στάδια της εκπαίδευσης σε αυτό το πρόγραμμα, οι μαθητές θα αναπτύξουν την προσοχή, τη μνήμη, τη σκέψη, τη χωρική φαντασία. λεπτές κινητικές δεξιότητες των χεριών και των ματιών. καλλιτεχνικό γούστο, δημιουργικότητα και φαντασία, βελτιώνουν τις επικοινωνιακές τους δεξιότητες και αποκτούν δεξιότητες ομαδικής εργασίας. Αναμένεται να διευρύνει τους ορίζοντες των μαθητών, να τους μυήσει στα είδη των δημιουργικών τεχνών, το εθνικό κέντημα και τα έθιμα της εσωτερικής διακόσμησης, να προκαλέσει ενδιαφέρον για το επάγγελμα του κεντήστη, σχεδιαστή, τεχνίτη, γραφίστα, να καλλιεργήσει ενδιαφέρον για το προέλευση του λαϊκού πολιτισμού και η επιθυμία να αναβιώσουν ξεχασμένες παραδόσεις που σχετίζονται με την εσωτερική διακόσμηση των χώρων.

Αναμένεται ότι οι μαθητές θα εφαρμόσουν τις αποκτηθείσες γνώσεις, δεξιότητες και ικανότητες στην καθημερινή ζωή.

Μέχρι το τέλος της εκπαίδευσης στον κύκλο «Manual Artistic Labor», οι μαθητές θα έχουν την ευκαιρία:

Ως αποτέλεσμα της μελέτης του προγράμματος, ο φοιτητής πρέπει

    ξέρω:

    • ο ρόλος της εργασίας στην ανθρώπινη ζωή·

      ο αντίκτυπος των ανθρώπινων τεχνολογικών δραστηριοτήτων στο περιβάλλον και την υγεία·

      κανόνες επαγγελματικής ασφάλειας και προσωπικής υγιεινής·

      τύποι βελονιών και ραφών.

      τεχνικές στυλιζαρίσματος στη μοντελοποίηση.

      κανόνες και τεχνικές για ράψιμο κουμπιών.

      συνθετική βάση του στολιδιού,

      κανόνες για τη συλλογή σπόρων και μεθόδους αποθήκευσης τους το χειμώνα, λαμβάνοντας υπόψη τα φυσικά χαρακτηριστικά.

      εύρος και σκοπός εργαλείων, διαφόρων μηχανημάτων, τεχνικών συσκευών (συμπεριλαμβανομένων των υπολογιστών)·

      τεχνικές ανάμειξης χρωμάτων για να αποκτήσετε μια ποικιλία από ζεστές και ψυχρές αποχρώσεις.

      συνθετικά θεμέλια του στολιδιού (ρυθμικοί κόμβοι, σύνδεση του ντεκόρ με το υλικό, το σχήμα και τον σκοπό του καλλιτεχνικού αντικειμένου).

      κανόνες επαγγελματικής ασφάλειας και προσωπικής υγιεινής κατά την επεξεργασία διαφόρων υλικών.

    έχω την δυνατότητα να:

    • ακολουθήστε οδηγίες, απλούς αλγόριθμους κατά την επίλυση εκπαιδευτικών προβλημάτων.

      να οργανώνει και να σχεδιάζει τις δικές του εργασιακές δραστηριότητες, να παρακολουθεί την πρόοδο και τα αποτελέσματά της·

      κατασκευάστε προϊόντα από διαθέσιμα υλικά σύμφωνα με δείγμα, σχέδιο, διάγραμμα, σχέδιο, επιλέξτε υλικά λαμβάνοντας υπόψη τις ιδιότητές τους, που καθορίζονται από εξωτερικά σημάδια.

      ακολουθήστε τη σειρά των τεχνολογικών λειτουργιών κατά την κατασκευή και τη συναρμολόγηση του προϊόντος·

      δημιουργία μοντέλων απλών αντικειμένων από εξαρτήματα κιτ κατασκευής και διάφορα υλικά.

      πραγματοποιεί διακοσμητικό σχεδιασμό και φινίρισμα προϊόντων.

      ράβω σε κουμπιά, κουμπιά, γάντζους.

      εκτελέστε διαφορετικούς τύπους ραφών με βάση το λαϊκό κέντημα.

      Χρησιμοποιήστε απλά μοτίβα για την κατασκευή προϊόντων.

      Δημιουργήστε ανάγλυφες και τρισδιάστατες πολυμορφικές συνθέσεις από πηλό.

      να παράγουν προϊόντα από φυσικά υλικά χρησιμοποιώντας τεχνικές ύφανσης που βασίζονται στις απλούστερες τεχνικές τεχνολογίας.

      Συλλέξτε τους σπόρους και προετοιμάστε τους για χειμερινή αποθήκευση.

      εκφράστε τη συναισθηματική και αισθητική σας στάση στο εν λόγω έργο τέχνης, αισθανθείτε τον αρμονικό συνδυασμό χρωμάτων στο χρώμα, το περίγραμμα και το σχήμα των αντικειμένων.

      να καθορίσει και να απεικονίσει σωστά το σχήμα των αντικειμένων, τις αναλογίες τους, τη δομική δομή, το χρώμα.

      όταν εργάζεστε σε ένα σχέδιο, διατηρήστε μια ολιστική αντίληψη του θέματος: περιγράψτε τις κύριες αναλογίες, τη δομή του θέματος, μπορείτε να συγκρίνετε το σχέδιο με το εικονιζόμενο θέμα.

      αναπτύξτε ένα σκίτσο προϊόντων και παράγετε ένα προϊόν σύμφωνα με το σκίτσο με βάση τις παραδόσεις του Kuban.

      επίλυση καλλιτεχνικών και δημιουργικών προβλημάτων που περιλαμβάνουν επανάληψη, παραλλαγή, αυτοσχεδιασμό σε διακοσμητικές εργασίες.

Βιβλιογραφία:

Lutseva E.A. Εργαλειοθήκη. Βήμα στη μαεστρία.Μ. "Ventana-Count", 2005
Evstratova L.M. Λουλούδια
Eremenko T.I. Zabalueva E.S. Καλλιτεχνική επεξεργασία υλικών.
Περιοδικά: DIY
Kondratyeva E.P. Εργατική εκπαίδευση μαθητών κατώτερης σχολικής ηλικίας με τη λαϊκή τέχνη
Romanov K.M. Πρόγραμμα στο μάθημα "Τεχνολογία"
Simonenko V.D. Τεχνολογία
Tikhonravova N.I. Εφαρμογή της μεθόδου σχεδιασμού σε προϊόντα.
Εγκυκλοπαίδεια: Τεχνική Patchwork

παιδιά. μι- μπαμπάς. ru/ podelki

Bakhmetyev A., T.Kizyakov «Πολύ. επιδέξια χέρια.» Rosman, 1999.

Vinogradova E. "Bracelets με χάντρες." AST, 2007.

Gorsky V. A., Timofeev A. A., Smirnov D. V. και άλλοι

εξωσχολικές δραστηριότητες. Πρωτοβάθμια και βασική εκπαίδευση, ; επεξεργάστηκε από V.A.

Γκόρσκι. – M.: Prsveshchenie, 2010. – 111 σελ. (Πρότυπα δεύτερης γενιάς)

Gudilina S.I. "Miracles with your own hands" M., Aquarium, 1998.

Gukasova A. M. «Χειροτεχνίες στις δημοτικές τάξεις». Μ., Εκπαίδευση, 1985.

Gusakova M. A. "Applique". Μ., Εκπαίδευση, 1987.

Gusakova M. A. «Φτιάξτο μόνος σου δώρα και παιχνίδια». Μ., Sfera, 2000.

Guseva N. N. "365 μπιχλιμπίδια με χάντρες." Iris Press, 2003.

Dokuchaeva N. "Ιστορίες από τα δώρα της φύσης." Αγία Πετρούπολη, Diamant, 1998.

Eremenko T., L. Lebedeva "Stitch by stitch." M., Malysh, 1986.

Kanurskaya T.A., L.A. Markman "Beads". Μ., Εκδοτικός Οίκος "Profizdat", 2000.

Kochetova S.V. "Παιχνίδια για όλους" (μαλακό παιχνίδι). Μ., Olma-press, 1999.

Konysheva N. M. Καλλιτεχνικές και σχεδιαστικές δραστηριότητες (βασικά στοιχεία της εκπαίδευσης σχεδιασμού. Βαθμοί 1 - 4. Πρόγραμμα. Εκδοτικός οίκος "21st Century Association" Smolensk 2012

Levina M. 365 διασκεδαστικά μαθήματα εργασίας. Μ.: Rolf, 1999. – 256 σελ., με εικονογράφηση. – (Προσοχή: παιδιά!).

Molotobarova O. S. "Κύκλος για την κατασκευή αναμνηστικών παιχνιδιών M., Prosveshchenie, 1990."

Nagibina M.I. "Φυσικά δώρα για χειροτεχνίες και παιχνίδια." Yaroslavl, "Ακαδημία Ανάπτυξης", 1997.

Petrunkina A. "Baubles made of beads" M., Crystal, 1998.

Gusakova M.A. “Φτιάξτο μόνος σου δώρα και παιχνίδια.” Μ., Sfera, 2000.

Είδη καλλιτεχνικής επεξεργασίας υλικών:

Πρίπλασμα

Βελτιώστε τις δεξιότητές σας στο μόντελινγκ με διάφορους τρόπους. Είναιχρησιμοποιήστε πηλό, ζύμη, πλαστελίνη στην εργασία σας. CombineroΧρησιμοποιήστε πλαστελίνη, σπόρους και διάφορα σήματα στην εργασία σας. Μαθαίνωσχεδιάστε την τεχνολογική αλυσίδα εκτέλεσης εργασιών.

Απόκτηση αρχικών τεχνολογικών γνώσεων σχετικά με τα υλικά: γενίκευση γνώσεων για τους τύπους πλαστικών υλικών, σύγκριση των ιδιοτήτων τους, τεχνικές επεξεργασίας. σχετικά με εργαλεία και συσκευές: προϋποθέσεις για τη χρήση διαφόρων εργαλείων και συσκευών για την επεξεργασία πλαστικών υλικών. σχετικά με τις μεθόδους διακόσμησης προϊόντων από πλαστικά υλικά: επιλογή μεθόδου διακόσμησης ανάλογα με τον σκοπό του προϊόντος, την παράδοση της κατασκευής του.
Κατοχή των αρχικών εργασιακών δεξιοτήτων στην επεξεργασία πλαστικών υλικών: σχεδιασμός προϊόντων από πλαστικά υλικά σύμφωνα με το δικό του σχέδιο, ανάπτυξη τεχνολογίας κατασκευής. μοντελοποίηση και διακόσμηση χρησιμοποιώντας τεχνικές και μεθόδους που έχουν μελετηθεί προηγουμένως. ανεξάρτητος προκαταρκτικός προγραμματισμός εργασίας, οργάνωση του χώρου εργασίας, συνεργασία στην εργασιακή διαδικασία, αυτοέλεγχος, ανεξάρτητος εντοπισμός ελαττωμάτων προϊόντος, εξάλειψή τους. αυτοαξιολόγηση της εργασίας.
Κατασκευή από πλαστικά υλικά: διακοσμητικά πάνελ για εσωτερική διακόσμηση (ομαδική εργασία).
Σχεδιασμός από πλαστικά υλικά: αναμνηστικό από πηλό (πλαστελίνη, αλατισμένη ζύμη).

Σχέδιο

Μάθετε να σχεδιάζετε ένα στολίδι, ένα σχέδιο σε μια χειροτεχνία από πηλό και αλατισμένη ζύμη, ακολουθούμενη από την εφαρμογή χρωμάτων:ακουαρέλες, γκουάς, σχεδίαση παράλληλων γραμμών ταυτόχροναονομαστική κατεύθυνσηχρησιμοποιώντας μια χτένα, σχεδίαση με μελάνι Μάθετε να μεταφέρετε τα χαρακτηριστικά των λαϊκών παιχνιδιών, των ζωγραφιών των διακοσμητικών και εφαρμοσμένων τεχνών

Μάθετε να χωρίζετε το φόντο σε μέρη χρησιμοποιώντας έναν χάρακα και "με το μάτι". Σχετικά μεθα πρέπει να μάθει να συνδυάζει διαφορετικά υλικά σε ένα έργο.

Εφαρμογή

Μάθετε να χρησιμοποιείτε διαφορετικά υλικά: χαρτί, ύφασμα, δέρμα,γούνα, χνούδι λεύκας, φτερά, άχυρο.

Μάθετε να σκίζετε υλικά με διάφορους τρόπους: με τα δάχτυλά σας ήπιέζοντας με τη μύτη μιας βούρτσας, από ολόκληρο κομμάτι ή από λωρίδα, μέσαμονής στρώσης ή πολλαπλών στρώσεων, σε λευκό ή έγχρωμο φόντο. Coχωρέστε σπασμένα και κομμένα απλικέ σε ένα έργο.

Συνεχίστε να μαθαίνετε πώς να δημιουργείτε εικόνες χρησιμοποιώντας ογκομετρικόεφαρμογές, κόλληση τμημάτων της επιφάνειας σε πολλές στρώσεις.Χρησιμοποιήστε το στοιχείο «τσάντα» (χριστουγεννιάτικο δέντρο).

Συνεχίστε να μαθαίνετε συμμετρική εφαρμογή χρησιμοποιώνταςτεχνική διπλώματος χαρτιού στη μέση και πολλές φορές με σκοπόταυτόχρονη μεταφορά του σχήματος επαναλαμβανόμενων μερών. Γιαγια μεγαλύτερη πραγματικότητα της εικόνας, χρησιμοποιήστε τη μέθοδο κόλλησης που χρησιμοποιείταιμάγοι διαφορετικού χρώματος.

Διδάξτε γεωμετρικά, συμμετρικά και ασύμμετραεφαρμογές. Φτιάξτε και κολλήστε σχέδια σε κύκλο. Ispolκαλέστε παραδοσιακά λαϊκά στολίδια (ένα πιάτο για ένα γατάκι).

Συνεχίστε να μαθαίνετε πώς να συνδυάζετε και να χρησιμοποιείτε αλουμινόχαρτο.Εφαρμόστε το σχέδιο πιέζοντας με μια άδεια ράβδο(βάζο).

Από κλωστές.

Μάθετε πώς να τοποθετείτε «μπάλες» και στοιχεία σε ένα πρότυπο βάζου«λουκάνικα», σχηματίζοντας ένα σχέδιο. «Χρωματίστε» το υπόλοιπο από πάνωμε την τεχνική «slice» (το «ζωγραφισμένο» στοιχείοπιάτα"). Μάθετε να συνθέτετε μια σύνθεση από τα στοιχεία του «χρονοδιαγράμματος»επιτραπέζια σκεύη», «φρούτα», «μούρα» (νεκρή φύση).

Από σπόρους και δημητριακά.

Μάθετε να γεμίζετε το χώρο του φόντου διαδοχικά, νανοχρησιμοποιώντας κόλλα, πλαστελίνη και κόλληση μεγάλων και μικρών σπόρων.

Εργασία με χαρτί και χαρτόνι

Απόκτηση βασικών τεχνολογικών γνώσεων για υλικά: χαρτί (χαρτί whatman, ταπετσαρία, φιμέ χαρτί, χαρτί συσκευασίας) και χαρτόνι. σχετικά με εργαλεία, υλικά και συσκευές στερέωσης (ψαλίδι, σουβλί, πυξίδα, πλαϊνοί κόφτες, κόλλα PVA, σύρμα, χαρτοταινία). σχετικά με τις μεθόδους τεχνολογικής επεξεργασίας χαρτιού: αυλάκωση - δομές χριστουγεννιάτικων δέντρων. ασύμμετρη κοπή από διπλωμένο τεμάχιο εργασίας. τρύπημα, συστροφή? απλικέ? αρθρωτό origami? κόλληση? οι απλούστερες βασικές μορφές τεχνικής origami ("τηγανίτα", "φίδι", "διπλό τετράγωνο"). σχετικά με την ανάγνωση συμβόλων (λυγίστε το μέρος μακριά σας, κόψτε το). στην εργασία σε έναν τεχνολογικό χάρτη.
Κατοχή αρχικών εργασιακών δεξιοτήτων στην επεξεργασία χαρτιού: επιλογή χαρτιού (ανά χρώμα, υφή, πυκνότητα, υφή). σήμανση σύμφωνα με ένα δείγμα, σύμφωνα με ένα πρότυπο, σύμφωνα με μια πτυχή, σύμφωνα με μια τελική βοηθητική φόρμα. κόβοντας μέρη σε ένα άπλωμα και από κενά διπλωμένα πολλές φορές. Κατασκευή προϊόντων από χαρτί χρησιμοποιώντας τεχνικές αναδίπλωσης, καλλιτεχνική κοπή, origami, απλικέ.
εξοικείωση με είδη χαρτιού και τεχνικές επεξεργασίας. Εργασία με διαφορετικούς τύπους κόλλας. Χειροτεχνίες από διαφορετικούς τύπους χαρτιού - απλικέ. Διακόσμηση ειδών οικιακής χρήσης από χαρτί - quilling (ρολό χαρτιού)

Εργασία με ύφασμα και κλωστές

Μάθετε να δημιουργείτε μια εκφραστική εικόνα χρησιμοποιώντας λωρίδες απόύφασμα που δεν ρέει.

Δημιουργήστε μια σύνθεση από μακρύ καικοντές κλωστές. Συνδυάστε τις μεθόδους half-pom-pom και pom-pom«στη δημιουργία μιας εκφραστικής εικόνας.

Απόκτηση αρχικών τεχνολογικών γνώσεων για υλικά: υφάσματα κατασκευασμένα από τεχνητές συνθετικές και μικτές ίνες, εφαρμογή τους. παραδοσιακές και σύγχρονες μέθοδοι κατασκευής υφασμάτων (κλώσιμο, ύφανση, διακόσμηση). Κάνοντας ύφασμα με σχέδια στο καλάμι. σχετικά με τα εργαλεία και τις συσκευές: η δομή και η αρχή λειτουργίας του καλαμιού. σχετικά με τη διακόσμηση υφασμάτινων προϊόντων με σούπα, χάντρες, κουμπιά, κορδέλες, κεντήματα («σετ»).
Κατοχή αρχικών εργασιακών δεξιοτήτων στην επεξεργασία υφασμάτων: σχεδιασμός προϊόντων σύμφωνα με δεδομένες συνθήκες και το δικό του σχέδιο. σχεδίαση ενός σχεδίου με βάση ένα σκίτσο, με βάση τα αποτελέσματα των μετρήσεων. τεχνικές για ράψιμο συνονθύλευμα με χρήση της τεχνικής γύψου, τεχνικές για την κατασκευή ογκομετρικού πυθμένα σε ένα υφασμάτινο προϊόν. τεχνικές για τη διακόσμηση ενός προϊόντος με κέντημα ("σετ"), απλικέ από διάφορα υλικά. κοπή της άκρης του προϊόντος με βάση μεθόδους που έχουν μελετηθεί προηγουμένως (προαιρετικό). ανεξάρτητος προκαταρκτικός προγραμματισμός εργασίας, οργάνωση του χώρου εργασίας, συνεργασία στην εργασιακή διαδικασία, αυτοέλεγχος, ανεξάρτητος εντοπισμός ελαττωμάτων προϊόντος, εξάλειψή τους. αυτοαξιολόγηση της εργασίας.
Δημιουργία εργασιακής εμπειρίας: κατασκευή υφασμάτινων προϊόντων: διακοσμητικά πάνελ από κουρέλι. πάνελ από πλεξούδα με σχέδια, ραμμένα και απαλό απλικέ από ύφασμα. Σχέδιο από ύφασμα: τσάντα-συσκευασία για δώρο διακοπών, διακοσμημένη με κεντήματα «σετ» βασισμένα σε παραδοσιακά προϊόντα. γλάστρες διαφόρων σχημάτων, θερμαντήρες τσαγιέρας, διακοσμημένοι με τεχνική απλικέ. συλλογικό πάνελ με χρήση τεχνικής απλικέ.
Εργασία με αποκόμματα: κούκλες, χαρτοπετσέτες, τεχνικές συνονθύλευμα, παιχνίδια χριστουγεννιάτικων δέντρων. Πομ πομ από κλωστές, δημιουργώντας απλικέ από ύφασμα.

Κατασκευή από έτοιμες φόρμες (από κουτιά).

Μάθετε να εξετάζετε προσεκτικά το διαθέσιμο υλικό, ειδικάτην ομορφιά του σχήματός του, συμπληρώνοντάς το με διάφορες λεπτομέρειες. Πρόσθετοςτραβήξτε την εικόνα με τις απαραίτητες λεπτομέρειες για να φτιάξετε μια χειροτεχνίαπιο εκφραστικό.

Μάθετε να επικολλάτε πάνω από ένα τελειωμένο κουτί με ρίγες, εναλλάξμοτίβο ποταμού και κοιλάδας (να

Χρησιμοποιήστε τις δεξιότητες που αποκτήθηκαν στην τάξη για ναδημιουργώντας μια καλλιτεχνική σύνθεση.

Εργασία με φυσικά υλικά.

Απόκτηση βασικών τεχνολογικών γνώσεων σχετικά με τα υλικά: λουλούδια για την κατασκευή μιας ανθοδέσμης διακοπών, η διαφορά μεταξύ ενός λουλουδιού και ενός στελέχους σε σχήμα, μέγεθος, χρώμα. μπαστούνι ως υλικό για την κατασκευή σουβενίρ, τις ιδιότητές του (ευελιξία, πλαστικότητα, ευκαμψία, χρώμα). σχετικά με τα εργαλεία και τις συσκευές: η επιλογή εργαλείων ανάλογα με τις ιδιότητες των φυσικών υλικών. σχετικά με τη διακόσμηση των συνθέσεων λουλουδιών με πρόσθετα υλικά (κλαδάκια, κλαδιά, βότανα κ.λπ.) διακόσμηση προϊόντων από μπαστούνι με διακοσμητικές κορδέλες, πλεξούδα, ύφανση, ογκομετρικά προϊόντα από φλοιό σημύδας - ντεκόρ λυγαριάς.
Κατακτήστε τις αρχικές δεξιότητες εργασίας στην επεξεργασία φυσικών υλικών: επιλογή χρωμάτων ανά σχήμα, μέγεθος, χρώμα σύμφωνα με την προβλεπόμενη σύνθεση. εκτέλεση διαφόρων τύπων συνθέσεων λουλουδιών (μαζικές, γραμμικές, μικτές). επιλογή ενός σκάφους σύμφωνα με τη σύνθεση του μπουκέτου. τεχνικές για ογκομετρική λοξή ύφανση από φλοιό σημύδας. μια μέθοδος κλεισίματος της άκρης ενός προϊόντος με "δόντια", τεχνικές για την κατασκευή της απλούστερης λυγαριάς διακόσμησης σε ένα προϊόν. σχεδιασμός παιχνιδιών από μπαστούνι σύμφωνα με το δικό του σχέδιο με επιλογή μεθόδων που μελετώνται για την κατασκευή παιχνιδιών από άχυρο, χρησιμοποιώντας γνωστές μεθόδους διακόσμησης σύμφωνα με το σχέδιο. ανεξάρτητος προκαταρκτικός προγραμματισμός εργασίας, οργάνωση του χώρου εργασίας, συνεργασία στην εργασιακή διαδικασία, αυτοέλεγχος, ανεξάρτητος εντοπισμός ελαττωμάτων προϊόντος, εξάλειψή τους. αυτοαξιολόγηση της εργασίας.
Δημιουργία εργασιακής εμπειρίας:
Κατασκευή προϊόντων από φυσικά υλικά: κουτί από φλοιό σημύδας, φτιαγμένο με λοξή ύφανση, διακοσμημένο με λυγαριά διακόσμηση βασισμένη σε έργα λαϊκών τεχνιτών.
Σχεδιασμός από φυσικά υλικά: ένα εορταστικό μπουκέτο φρέσκων λουλουδιών, που συντάσσεται με βάση τους νόμους του φυτικού σχεδιασμού. παιχνίδια από βρύα βασισμένα σε εικόνες λαϊκών παιχνιδιών.

Διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες. Πίνακες ζωγραφικής και χειροτεχνίες. Γνωριμία με τις λαϊκές τέχνες, τις παραδόσεις και τις γιορτές. Ζωγραφική Khokhloma, ζωγραφική Zhostovo, παιχνίδι Dymkovo, Gzhel, πίνακας Gorodets. Χρώματα, θέματα, ζωγραφική σε επιτραπέζια σκεύη.

Εργασία με απορρίμματα
Απόκτηση βασικών τεχνολογικών γνώσεων για τα υλικά: σύρμα χαλκού ως υλικό για φιλιγκράν, ιδιότητες του σύρματος (ολκιμότητα, όμορφο χρώμα). συνθετικά υλικά συσκευασίας (αγγεία, κουτιά, πλαστικά βάζα, συσκευασίες για τρόφιμα, χυμοί), οι ιδιότητές τους, οι μέθοδοι επεξεργασίας, οι δυνατότητες χρήσης στο σχεδιασμό. σχετικά με εργαλεία και συσκευές για την επεξεργασία διαφόρων υλικών: ψαλίδι, πένσα, ράβδους, πλευρικούς κόπτες, τη δομή τους, την αρχή λειτουργίας, τους κανόνες ασφαλείας. ντεκόρ με χρωματιστό χαρτί, αλουμινόχαρτο, κλωστή.
Κατοχή βασικών δεξιοτήτων στην επεξεργασία σύρματος: τεχνικές κάμψης σύρματος χρησιμοποιώντας πένσες και ράβδους, κοπή με πλευρικούς κόφτες. Κάνοντας σπείρες και δαχτυλίδια, στρίβοντας ένα "κορδόνι" από σύρμα. ανάπτυξη ενός σκίτσου σύνθεσης με βάση το φιλιγκράν. σύνθεση σε χάρτινη πλάκα, συναρμολόγηση με κόλλα. συνδέσεις με σπειρώματα, καλώδια. τεχνικές κοπής υλικών συσκευασίας, κάμψης κομμένων εξαρτημάτων. τεχνικές διακόσμησης με χρήση ύφανσης, εμπλοκής, τσάκισης. ανεξάρτητος προκαταρκτικός προγραμματισμός εργασίας, οργάνωση του χώρου εργασίας, αυτοέλεγχος, ανεξάρτητος εντοπισμός ελαττωμάτων προϊόντος, εξάλειψή τους. αυτοαξιολόγηση της εργασίας.

ΘΕΜΑΤΙΚΟΣ ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ

Για να χρησιμοποιήσετε προεπισκοπήσεις παρουσίασης, δημιουργήστε έναν λογαριασμό Google και συνδεθείτε σε αυτόν: https://accounts.google.com


Λεζάντες διαφάνειας:

χειρωνακτική και καλλιτεχνική εργασία στο νηπιαγωγείο Έλενα Βλαντιμίροβνα Μπόμπκοβα, δασκάλα της ομάδας λογοθεραπείας στο Κεμέροβο. ΜΑΔΟΥ Νο 218

«Δεν έρχεται κάθε παιδί στον κόσμο για να γίνει καλλιτέχνης. Αλλά είναι επίσης αλήθεια ότι κάθε άνθρωπος που μπαίνει στον κόσμο έχει ορισμένες δυνατότητες καλλιτεχνικής ανάπτυξης και αυτή η δυνατότητα πρέπει να αποκαλυφθεί!». A. S. Galanov

Η χειρωνακτική και καλλιτεχνική εργασία στοχεύει στην ικανοποίηση των αισθητικών αναγκών ενός ατόμου και αναπτύσσει τις εποικοδομητικές και δημιουργικές ικανότητες των παιδιών.

Η καλλιτεχνική χειρωνακτική εργασία είναι η δημιουργική εργασία του παιδιού με διάφορα υλικά, κατά την οποία δημιουργεί χρήσιμα και αισθητικά σημαντικά αντικείμενα και προϊόντα.

Οι δημιουργικές δραστηριότητες χωρίζονται σε ενότητες: Εργασία με διαφορετικούς τύπους χαρτιού. Εργασία με φυσικά υλικά Εργασία με απόβλητα υλικά Εργασία με διαφορετικούς τύπους υφασμάτων, αξεσουάρ ραπτικής

Χάρτινες χειροτεχνίες: Διπλωμένο φύλλο στη μέση Από κώνο

Από χαρτοταινίες Από χάρτινα ελατήρια

Από χάρτινες μπάλες Ύφανση λωρίδων

Εξογκώματα χαρτιού Ακορντεόν

Χάρτινο πομ πομ

Quilling Trimming

Χειροτεχνίες από φυσικά υλικά

Χειροτεχνία από απορρίμματα

Χειροτεχνίες από διαφορετικούς τύπους υφασμάτων

Χειροτεχνίες από αξεσουάρ ραπτικής Σχέδιο με πλεξούδα Σχεδιάστε με πούλιες

Κουμπιά

Master class για χειροτεχνίες από χάρτινη μπάλα "Ladybug"

Εξοπλισμός: λωρίδες χαρτιού, ορθογώνιο φύλλο Πρότυπο κεφαλής Κόλλα Ψαλίδι Σύρμα σενίλ

Μην φοβάστε να πειραματιστείτε... Γίνετε δημιουργικοί! Δοκίμασέ το! Δημιουργώ! Σας ευχαριστούμε για την προσοχή σας και σας ευχόμαστε δημιουργική επιτυχία.


Με θέμα: μεθοδολογικές εξελίξεις, παρουσιάσεις και σημειώσεις

Καλλιτεχνική εργασία στο νηπιαγωγείο, ως μέσο εισαγωγής των παιδιών στη λαϊκή εφαρμοσμένη τέχνη του λαού Khanty στη διαδικασία των δραστηριοτήτων παιχνιδιού

Εισαγωγή στα παιδιά στις λαϊκές τέχνες και χειροτεχνίες του λαού Khanty...

Εργαστήριο για εκπαιδευτικούς: «Τρελά χέρια. Καλλιτεχνική δουλειά στο νηπιαγωγείο». «Χρήση της μεθόδου isothread στην εργασία με μεγαλύτερα παιδιά προσχολικής ηλικίας»

Η παρουσίαση περιέχει πρακτικό υλικό για ομαδική εργασία για παιδιά προσχολικής ηλικίας....

Η χειρωνακτική εργασία είναι η πιο ευνοϊκή για την ανάπτυξη των δημιουργικών ικανοτήτων των παιδιών προσχολικής ηλικίας και συμβάλλει επίσης στη γνώση του κόσμου γύρω τους.

Εκπαιδευτικό πρόγραμμα για το καλλιτεχνικό έργο «The ABC of Creativity» Βασισμένο στο πρόγραμμα: I.A Lykova «Εικαστικό έργο στο νηπιαγωγείο»

Χαρακτηριστικά της χειρωνακτικής εργασίας στην προσχολική ηλικία, μορφές οργάνωσης της εργασίας με παιδιά, η σημασία της καλλιτεχνικής εργασίας στην ανάπτυξη και την ανατροφή των παιδιών. Υλικά για την κατασκευή χειροτεχνίας, κριτήρια αξιολόγησης της εργασίας των παιδιών. Παραδόσεις διακοσμητικών και εφαρμοσμένων τεχνών, καλλιτεχνική χειροποίητη υφαντική.

Κατεβάστε:


Προεπισκόπηση:

Διαβούλευση για εκπαιδευτικούς

Η δασκάλα Bulankina T.A.

Χαρακτηριστικά της χειρωνακτικής καλλιτεχνικής εργασίας στην προσχολική ηλικία.

Χειρωνακτική εργασία παιδιώνείναι η ανεξάρτητη παραγωγή χειροτεχνίας με χρήση απλών εργαλείων. Αυτή η εργασία, κατά κανόνα, έχει πρακτικό, ως ένα βαθμό χρήσιμο προσανατολισμό. Η επίγνωση των παιδιών για τη σκοπιμότητα της εργασιακής τους δραστηριότητας έχει σημαντικό αντίκτυπο στην ποιότητά της, στη στάση κάθε παιδιού στη διαδικασία και το αποτέλεσμα της εργασίας.

Η ατομική φύση της χειρωνακτικής εργασίας (που σημαίνει ότι ακόμη και με τη συλλογική εργασία, το καθένα από τα παιδιά εκτελεί κάποιο μέρος της με τα χέρια του), με την προϋπόθεση ότι όλα τα παιδιά τη γνωρίζουν με συνέπεια, μας επιτρέπει να καταγράψουμε και να διορθώσουμε κάποιες ελλείψεις.

Η εργασία γίνεται αποτελεσματικό μέσο εκπαίδευσης και προσωπικής ανάπτυξης μόνο όταν εντάσσεται φυσικά στην καθημερινή ζωή του νηπιαγωγείου, στοχεύει στην ικανοποίηση των ενδιαφερόντων των παιδιών, είναι εφικτή για το παιδί,

Η εκτέλεση συλλογικών εργασιών αναπτύσσει στα παιδιά την ικανότητα να διαπραγματεύονται μεταξύ τους, να υποτάσσουν τα ενδιαφέροντα και τις επιθυμίες τους σε έναν κοινό στόχο, να καλλιεργούν την αίσθηση της συντροφικότητας, της αλληλοβοήθειας, της ευθύνης και αναπτύσσουν πρωτοβουλία και εφευρετικότητα. Κατά τη διαδικασία εκτέλεσης συλλογικών εργασιών οπτικής φύσης, τα παιδιά μαθαίνουν να σχεδιάζουν ανεξάρτητα την επερχόμενη εργασία, να συντονίζουν τις ενέργειές τους με το γενικό σχέδιο, να σκέφτονται την ακολουθία της εφαρμογής του, να επιλέγουν και να χρησιμοποιούν το απαραίτητο οπτικό υλικό. Παράλληλα στη συλλογική εργασία αποκαλύπτονται ξεκάθαρα τα ατομικά χαρακτηριστικά των παιδιών και διαμορφώνονται δημιουργικές ικανότητες.

Για παράδειγμα, ένα καλό δώρο για τη διακόσμηση μιας παιδικής γωνιάς θα ήταν ένα χαλί, τραπεζομάντιλο ή δρομέας. Κάθε διακοσμητικό συλλογικό έργο πρέπει να διακρίνεται από τη σαφήνεια και την απλότητα της σύνθεσης, το απλό περιεχόμενο και να παρουσιάζεται με την ακόλουθη σειρά: δημιουργία ψυχολογικής ετοιμότητας των παιδιών για επερχόμενες δραστηριότητες, σχεδιασμός δραστηριοτήτων, προετοιμασία χώρου εργασίας, κατασκευή χειροτεχνίας, συμπεριλαμβανομένης της εκπαίδευσης στην τεχνολογία και την οργάνωση ελέγχου, διατήρηση αποτελεσμάτων, σύνοψη .

Καλλιτεχνική χειρωνακτική εργασίαΥπάρχει η εργασία ενός παιδιού με διάφορα υλικά για να δημιουργήσει χρήσιμα και σημαντικά καλλιτεχνικά και αισθητικά αντικείμενα και προϊόντα για να διακοσμήσει τη ζωή, τα παιχνίδια, τη δουλειά και τον ελεύθερο χρόνο του. Αυτή η παιδική εργασία είναι μια διακοσμητική, καλλιτεχνική και εφαρμοσμένη δραστηριότητα, καθώς το παιδί, όταν δημιουργεί όμορφα αντικείμενα, λαμβάνει υπόψη τις αισθητικές ιδιότητες των υλικών με βάση τις ιδέες, τις γνώσεις και την πρακτική εμπειρία που αποκτά στη διαδικασία της εργασίας.

Οι διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες παίζουν μεγάλο ρόλο στην ανάπτυξη παραδοσιακών τύπων καλλιτεχνικής δουλειάς των παιδιών προσχολικής ηλικίας.

Η διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη έχει καθιερωμένες παραδόσεις στην ανάπτυξή της. Αληθινοί τεχνίτες, μάστορες της τέχνης τους, βασισμένοι σε παραδοσιακούς κανόνες, δημιουργούν αριστουργήματα του εθνικού πολιτισμού για τα οποία υπερηφανεύονται περισσότερες από μία γενιές ανθρώπων. Η εφαρμοσμένη τέχνη, διατηρώντας τα χαρακτηριστικά των μακρινών αιώνων, φέρνει στη σύγχρονη εποχή τη μοναδική ομορφιά του παρελθόντος. Λαϊκό κέντημα, ύφανση, ζωγραφική σε ξύλο, περίπλοκη σκάλισμα σε φλοιό σημύδας, κόκκαλο, ξύλο. Τα κεραμικά και η πορσελάνη περιέχουν εικονιστικά στοιχεία που επιλέχθηκαν προσεκτικά από τους ερμηνευτές και μεταβιβάστηκαν από γενιά σε γενιά, όπως παραμύθια, έπη, τραγούδια και θρύλους.

Η μεταφορά δεξιοτήτων χειροτεχνίας, η δημιουργική διαδικασία κατασκευής προϊόντων υπό την καθοδήγηση ενηλίκων συνέβαλαν στην εδραίωση θετικών συναισθημάτων, στην επιθυμία να μάθουν και να κυριαρχήσουν στις ιδιαιτερότητες της χειροτεχνίας και στη διαμόρφωση αρχικών ιδεών για τη λαϊκή διακοσμητική τέχνη. Η έννοια της κληρονομιάς, η παράδοση στη διδασκαλία της καλλιτεχνικής τέχνης ήταν πάντα σημαντική. Το πιο πολύτιμο προϊόν εργασίας θεωρήθηκε αυτό που συσσώρευσε όχι μόνο την ατομική δημιουργικότητα, αλλά και την κληρονομική εμπειρία των προηγούμενων γενεών, που διδάχτηκε στη διαδικασία των πρακτικών ενεργειών.

Η συμμετοχή ενός παιδιού στην εργασιακή δραστηριότητα στη λαϊκή παιδαγωγική έχει εξελιχθεί με την πάροδο των αιώνων. Η διαμόρφωση δεξιοτήτων χειροτεχνίας συνδέθηκε πάντα με την παραγωγή απαραίτητων και χρήσιμων ειδών οικιακής χρήσης. Στην οικογένεια, οι πρεσβύτεροι δίδασκαν στους νεότερους διάφορα στοιχεία της διαδικασίας του τοκετού μέχρι να «τοποθετηθεί σωστά το χέρι». Βασική προϋπόθεση για μια τέτοια διδασκαλία ήταν οι συνθήκες της γύρω ζωής.

Οι δραστηριότητες των παιδιών με διάφορα υλικά στη λαϊκή παιδαγωγική ταξινομήθηκαν ως εξής: εργασία με φυσικά υλικά. Επεξεργασία λιναριού, μαλλιού, παραγωγής και ύφανσης νημάτων· σκάλισμα σε ξύλο, πέτρα, κόκαλο, δέρμα. κυνήγι μετάλλων, εργασία με πηλό. παραγωγή κεραμικών προϊόντων.

Το έργο τέχνης και χειροτεχνίας για παιδιά ηλικίας 5-7 ετών στοχεύει στη δημιουργία πρωτότυπων, απλών χειροτεχνιών διαφορετικής ποιότητας, εκφραστικότητας και υφής υλικών. Για να διασφαλιστεί ότι το πάθος για την εφαρμοσμένη τέχνη δεν έχει επεισοδιακό χαρακτήρα, ο δάσκαλος δημιουργεί τις βέλτιστες συνθήκες στους χώρους και τον χώρο του νηπιαγωγείου για τη δημιουργική δραστηριότητα κάθε παιδιού που θέλει να δοκιμάσει τη δύναμή του. Η ατμόσφαιρα των «ενδιαφερόντων πραγμάτων» επηρεάζεται από τη διοργάνωση εκθέσεων παιδικών έργων με τη μετέπειτα χρήση τους στην εσωτερική διακόσμηση, στις κούκλες και τις γωνιές του καθιστικού, στο στήσιμο της τραπεζαρίας, στη διακόσμηση της αίθουσας και στη θεατρική παράσταση κ.λπ. Για να επιδείξει τις πιο ορθολογικές διακοσμητικές τεχνικές, ο δάσκαλος μπορεί να διοργανώνει περιοδικά εκθέσεις αντικειμένων τέχνης (λαϊκά και μοντέρνα).

L.V. Οι Panteleeva, E. Kamenova τονίζουν τον πρωταγωνιστικό ρόλο του παιδαγωγού, ο οποίος όχι μόνο εξηγεί στο παιδί τεχνικές τεχνικές χειρισμού διαφόρων υλικών, αλλά και συστηματικά, σκόπιμα διδάσκει την κατανόηση της ομορφιάς και καλλιεργεί μια στάση φροντίδας απέναντι στη λαϊκή εμπειρία και παραδόσεις.

Ένας ενήλικας που εμπλέκεται στην ανάπτυξη της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας σε παιδιά προσχολικής ηλικίας στις εφαρμοσμένες τέχνες πρέπει:

*να διδάξουν στα παιδιά να καθορίζουν τους αισθητικούς (καλλιτεχνικούς) στόχους του σχεδιασμού του προϊόντος ως το τελικό αποτέλεσμα της δουλειάς τους.

* κατακτήστε τις τεχνικές δεξιότητες της εργασίας με υλικά και εργαλεία για να μπορέσετε να μεταφέρετε την ιδέα σας χωρίς να την παραμορφώσετε.

Δείχνοντας στα παιδιά τις απλούστερες τεχνικές εργασίας με χαρτί, χαρτόνι, πηλό, κλωστή και φυσικά υλικά κατά τη διάρκεια των μαθημάτων μοντελοποίησης, απλικέ και σχεδίου, ο δάσκαλος λύνει όχι μόνο καλλιτεχνικά, αλλά και γενικά εκπαιδευτικά προβλήματα (διδάσκει να συγκρίνει, να αναλύει, να δείχνει ανεξαρτησία και δραστηριότητα στην εργασία, βοηθήστε τους συντρόφους, φέρτε την εργασία στην ολοκλήρωση, κρατήστε την τάξη στο χώρο εργασίας).

Καθένας από τους τύπους δραστηριοτήτων είναι μοναδικός, έχει τις δικές του ιδιαίτερες ιδιότητες και ως εκ τούτου έχει τη δική του, αναντικατάστατη επιρροή στην προσωπικότητα του παιδιού, υποχρεώνει να δομήσει την παιδαγωγική διαδικασία με τέτοιο τρόπο ώστε τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα αυτών των τύπων δραστηριοτήτων να αναπτύσσονται επαρκώς και χρησιμοποιείται για εκπαιδευτικούς σκοπούς.

Είναι ιδιαίτερα σημαντικό οι γνώσεις που αποκτούν τα παιδιά στις τάξεις να γίνονται μέρος της καθημερινότητας των παιδιών και να εξυπηρετούν την ανάπτυξη της εργασίας, του παιχνιδιού και της επικοινωνίας. Η σωστά οργανωμένη χειρωνακτική εργασία δίνει στα παιδιά γνώση για την ποιότητα και τις δυνατότητες των υλικών, διεγείρει την επιθυμία να κυριαρχήσουν στα χαρακτηριστικά της χειροτεχνίας και τα εισάγει στις διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες. Όταν οργανώνετε καλλιτεχνική χειρωνακτική εργασία στο νηπιαγωγείο, πρέπει: να διδάξετε τα παιδιά προσχολικής ηλικίας να προσδιορίζουν και να εφαρμόζουν την ιδέα (σκίτσο) ενός προϊόντος, να μπορούν να σχεδιάζουν το τελικό αποτέλεσμα της εργασίας τους. ενσταλάξει δεξιότητες στην εργασία με υλικά και εργαλεία (χαρτί, ύφασμα, κλωστή, κόλλα, βελόνα, κ.λπ.). Ταυτόχρονα, προβάλλονται τα ακόλουθα κριτήρια για την αξιολόγηση της ποιότητας των παιδικών χειροτεχνιών:

* λειτουργικότητα του προϊόντος, π.χ. τη δυνατότητα πρακτικής εφαρμογής του·

* αντιστοιχία σχήματος, χρώματος, αναλογιών με την υφή του υλικού.

* χρήση εθνικών συμβόλων.

εκφραστικότητα, εικονικότητα, διακοσμητικότητα του προϊόντος.

Αυτά τα κριτήρια ισχύουν για την εργασία με ύφασμα και κλωστές (διακοσμητικό απλικέ από ύφασμα, ύφανση, ύφανση, κατασκευή πάνελ, ρούχα κούκλας, μέρη κοστουμιών για παιχνίδια, θεατρικές παραστάσεις, είδη τραπεζιού, αναμνηστικά).

Να δουλέψετε με φυσικά υλικά (κατασκευή μικρών και μεγάλων γλυπτών, διακοσμητικών κολάζ και ογκομετρικών συνθέσεων από ξερά φυτά, άχυρα, ύφανση προϊόντων από κλαδιά, ξερό γρασίδι, κατασκευή διακοσμητικών ανθοδεσμών από ξηρά και ζωντανά φυτά, διακόσμηση ζωντανής γωνιάς).

Για εργασία με χαρτί, χαρτόνι (εφαρμογή από χαρτί διαφορετικών υφών σε συνδυασμό με υφάσματα, φυσικά υλικά, παραγωγή διακοσμητικών πάνελ, ογκομετρικών και επίπεδων αντικειμένων και κατασκευών για διακόσμηση διακοπών, διασκέδαση, διακοσμητικά, αναμνηστικά, μοντέλα, κουκλόσπιτα).

Ξυλουργική (κατασκευή και συναρμολόγηση ξύλινων παιχνιδιών, αναμνηστικών, κατασκευή μικρών γλυπτών με στοιχεία από φυσικά υλικά, έπιπλα κούκλας, μικροαντικείμενα σπιτιού).

Για εργασία με πηλό (δημιουργία διακοσμητικών κοσμημάτων, κεραμικά πάνελ για εσωτερική διακόσμηση, κατασκευή ενθέτων τοίχων, μικρά γλυπτά από αναμνηστικά παιχνίδια, πιάτα κούκλας).

Για εργασία με τεχνητά υλικά (πλέξιμο και ύφανση από συνθετικό νήμα, πολυμερές φιλμ, διακοσμητική πλεξούδα, χρωματιστό μαλακό σύρμα σελοφάν, κατασκευή διακοσμητικών κοσμημάτων και ειδών οικιακής χρήσης, παιχνιδιών και αναμνηστικών από συνθετικά κουρέλια και γούνα).

Η καλλιτεχνική ύφανση στο χέρι είναι γνωστή από καιρό στη Ρωσία. Τα παλιά χρόνια, η οικιακή ύφανση ήταν ευρέως διαδεδομένη στη ζωή των αγροτών. Για την ύφανση χρησιμοποιήθηκαν διάφορες πρώτες ύλες: λινάρι, μαλλί, κάνναβη, που επεξεργάζονταν χειροκίνητα σε κάθε αγροτικό σπίτι. Τα εργοστασιακά βαμμένα νήματα στη χειροποίητη οικιακή ύφανση άρχισαν να εμφανίζονται μόνο προς τα τέλη του 21ου αιώνα. Η διαδικασία της ύφανσης ήταν σχεδόν τελετουργική, επεκτάθηκε με την πάροδο του χρόνου - το καλοκαίρι καλλιεργούνταν οι πρώτες ύλες για την ύφανση, το χειμώνα, όταν αναστέλλονταν οι εργασίες στον αγρό, επεξεργάζονταν και υφαίνονταν. Τα κορίτσια μαζεύτηκαν και έστριψαν κλωστές σε ρόδες. Οι μικρότερες αδερφές τους βοήθησαν στη δουλειά τους. Σε οικιακούς ξύλινους αργαλειούς, που ήταν διαθέσιμοι σε κάθε αγροτική οικογένεια, άρχισαν σιγά σιγά να υφαίνουν καμβάδες. Πιο κοντά στην άνοιξη, ήταν απλωμένα σε πράσινο, ζεστό από τον ήλιο γρασίδι για λεύκανση. Από αυτά τα υφάσματα κατασκευάζονταν διάφορα ρούχα και κλινοσκεπάσματα και κατασκευάζονταν αντικείμενα για τη διακόσμηση του σπιτιού - πετσέτες, τραπεζομάντιλα, κουρτίνες, κουρτίνες. Τα αρχαία ρούχα Ρωσίδων αγρότισσων από πολλές περιοχές της Ρωσίας μπορούν να θεωρηθούν αληθινή τέχνη χειροποίητης καλλιτεχνικής δημιουργικότητας. Σαραφέτες, φούστες poneva, ποδιές - ποδιές, πουκάμισα με μοτίβα τελειώματα κατά μήκος του στρίφωμα και του γιακά, και εξωτερικά καλοκαιρινά ρούχα - shushpans - κατασκευάζονταν από υφαντό ύφασμα.

Οι αρχές της λαϊκής καλλιτεχνικής ύφανσης δεν ξεθωριάζουν, αναπτύσσονται στη σύγχρονη διακοσμητική τέχνη, γίνονται όλο και πιο σημαντικές για τη διατήρηση και την ανάπτυξη των εθνικών παραδόσεων, στην εμφάνιση νέων τύπων προϊόντων που διαμορφώνουν τον αντικειμενικό κόσμο του σύγχρονου ανθρώπου. Στις μέρες μας, βλέπουμε αυτό το είδος εφαρμοσμένης τέχνης ως μια ζωντανή και ανεξάντλητη πηγή λαϊκής δεξιοτεχνίας, σοφίας και ομορφιάς. Οι ειδικοί πιστεύουν ότι στη σύγχρονη λαϊκή τέχνη η ύφανση είναι ένας από τους πιο πολυμεταβλητούς τύπους. Δεν είναι τυχαίο ότι προσελκύει και αιχμαλωτίζει πολλούς ανθρώπους, ανεξάρτητα από το επάγγελμά τους.

Η ύφανση με ρωσικά σχέδια, έχοντας προχωρήσει πολύ στην ανάπτυξή της και χωρίς να χάσει τις παραδόσεις που συσσωρεύτηκαν ανά τους αιώνες, έχει πλέον γεμίσει με νέο περιεχόμενο. Η παραδοσιακή υφαντική κερδίζει ολοένα και μεγαλύτερη αναγνώριση ως μία από τις αξιόλογες χειροτεχνίες της ανθρωπότητας.

Τα πιο διαδεδομένα είδη υφαντικής είναι τα χειροποίητα χαλιά, τα ταπισερί και το μακραμέ.

Η εκμάθηση της καλλιτεχνικής ύφανσης μπορεί να ξεκινήσει ήδη από την προσχολική ηλικία για να κυριαρχήσετε αυτήν την ενδιαφέρουσα και συναρπαστική δραστηριότητα, πρέπει να έχετε μια ιδέα για την ίδια τη διαδικασία ύφανσης, η οποία έχει μια σειρά από τεχνολογικά χαρακτηριστικά που πρέπει πρώτα απ 'όλα να εξοικειωθούν. , από τον δάσκαλο που εργάζεται με παιδιά. Και έτσι η διαδικασία ύφανσης πραγματοποιείται σε χειροκίνητο αργαλειό Tata ή πλαίσιο χρησιμοποιώντας δύο κλωστές - το στημόνι (υφάδι), που σχηματίζουν το ύφασμα. Η απλούστερη ύφανση είναι η απλή, στην οποία τα νήματα του στημονιού και του υφαδιού μπλέκονται εναλλάξ.

Με την επιδέξια, συστηματική καθοδήγηση ενός δασκάλου, τα παιδιά μπορούν να κατακτήσουν παραδοσιακούς και μοντέρνους τύπους διακοσμητικών εργασιών, να εκτελούν δημιουργικές εργασίες, να εφαρμόζουν τις γνώσεις τους για τη σύνθεση και τους χρωματικούς συνδυασμούς και την ικανότητα να παρουσιάζουν το τελικό προϊόν στην τελική του μορφή. Κατά τη χειρωνακτική εργασία, αναπτύσσουν οπτική μνήμη, ευφάνταστη σκέψη και στατική γεύση, η οποία, με τη σειρά της, επηρεάζει τη σαφήνεια και την ακρίβεια της εκτέλεσης των εργασιών και την ποιότητα της εργασίας.


Ενότητες: Εργασία με παιδιά προσχολικής ηλικίας

Η ανάπτυξη των δημιουργικών ικανοτήτων των παιδιών για δημιουργική αναζήτηση και μεταμόρφωση της πραγματικότητας βοηθείται από καλλιτεχνικές δραστηριότητες, τις οποίες τα παιδιά αντιλαμβάνονται με ευχαρίστηση ως ένα συναρπαστικό παιχνίδι και όχι ως μελέτη.

Τα μαθήματα τέχνης, η μοντελοποίηση και η δημιουργία πρωτοτύπων είναι ένας σημαντικός τομέας για την ανάπτυξη των δημιουργικών ικανοτήτων των παιδιών. στις επικοινωνίες, αυτό ενεργοποιεί τις δημιουργικές ικανότητες. Εάν τα αποτελέσματα της καλλιτεχνικής δουλειάς των παιδιών αποθηκεύονται και γεμίζονται προσεκτικά, διαμορφώνοντας ένα αισθητικό περιβάλλον για τη ζωή, τότε δημιουργούνται συνθήκες που ενθαρρύνουν τα παιδιά να είναι δημιουργικά.

Η μακροχρόνια παιδαγωγική έρευνα επιβεβαιώνει ότι η καλλιτεχνική και αισθητική εκπαίδευση και η καλλιτεχνική εργασία συμβάλλουν στην εισαγωγή του παιδιού στον κόσμο της τέχνης, που συνδέεται συναισθηματικά με τον κόσμο των προσωπικών εμπειριών, των παρατηρήσεων και των σκέψεων των ίδιων των παιδιών. Ένα παιδί μπαίνει σε αυτόν τον κόσμο μέσω της ανεξάρτητης δημιουργικής δραστηριότητας. Όταν ένα παιδί κόβει, κολλάει ένα μοντέλο, διπλώνει χαρτί κ.λπ., χρησιμοποιεί και τα δύο χέρια και αυτό βοηθά στην ενεργοποίηση και των δύο ημισφαιρίων του εγκεφάλου. Έτσι, εμφανίζεται η ανάπτυξη του αριστερού ημισφαιρίου, με το οποίο συνδέεται η ικανότητα ομιλίας,

μετρήστε, σκεφτείτε λογικά κ.λπ. Ταυτόχρονα αναπτύσσεται το δεξιό δημιουργικό ημισφαίριο που είναι υπεύθυνο για τη φαντασία, την ανάπτυξη μουσικών και οπτικών ικανοτήτων, τη χωρική αντίληψη των αντικειμένων κ.λπ. Έτσι, η καλλιτεχνική εργασία είναι ένα από τα σημαντικά μέσα προσωπικής ανάπτυξης και βοηθά τα παιδιά να αναπτύξουν ψυχολογική αυτοπεποίθηση και μια ολιστική αντίληψη του κόσμου.

Μεγάλη σημασία στα δημιουργικά μαθήματα είναι η δημιουργία ατμόσφαιρας πνευματικής ελευθερίας, καταστάσεων επιτυχίας, συνθηκών που συμβάλλουν στη μέγιστη υλοποίηση των δυνατοτήτων του παιδιού, καθώς και η διαμόρφωσή του ως μοναδική, ολιστική, αρμονική προσωπικότητα. Η ελευθερία στην καλλιτεχνική δημιουργικότητα καθορίζεται από τις ανάγκες, το ενδιαφέρον και τις δημιουργικές δυνατότητες του καλλιτέχνη. Είναι απαραίτητο να δώσουμε στα παιδιά το δικαίωμα στην ελεύθερη επιλογή, να ολοκληρώσουν εργασίες χρησιμοποιώντας διάφορα μέσα (απλικέ, χειρωνακτική εργασία, κέντημα, origami κ.λπ.), το δικαίωμα στη δημιουργική εξερεύνηση και να κάνουν λάθη.

Σήμερα το πρόβλημα της δημιουργικής ανάπτυξης έχει αποκτήσει ιδιαίτερη σημασία. Αυτό προκαλείται από την αντίφαση που χαρακτηρίζει τη σύγχρονη περίοδο μεταξύ της ανάγκης της κοινωνίας για ένα μορφωμένο, καλλιεργημένο, δημιουργικά σκεπτόμενο άτομο, αφενός, και της πτώσης του γενικού επιπέδου κουλτούρας και εκπαίδευσης της κοινωνίας στο σύνολό της, αφετέρου. .

Η ταχύτητα της επιστημονικής και τεχνολογικής προόδου, η επιτάχυνση του ρυθμού ζωής, η ισχυρή ροή πληροφοριών κ.λπ. οδηγούν σε ψυχολογική, σωματική υπερφόρτωση και στρες. Ένα άτομο δεν μπορεί να αντιμετωπίσει την επίλυση σύγχρονων προβλημάτων. Ως εκ τούτου, είναι απαραίτητο να προετοιμάσετε ένα παιδί από την παιδική ηλικία για να λάβει ανεξάρτητες, δημιουργικές αποφάσεις και την ικανότητα να πλοηγείται στον σύγχρονο κόσμο. Για να αναπτυχθεί δημιουργικά ο ίδιος, οι ενήλικες πρέπει να δημιουργήσουν συνθήκες για τη ζωή του που θα δημιουργούσαν στα παιδιά την ανάγκη για δημιουργικότητα, μεταμόρφωση του εαυτού τους και του περιβάλλοντος.

Τα μαθήματα τέχνης, η μοντελοποίηση και η δημιουργία πρωτοτύπων αποτελούν σημαντικό τομέα για την ανάπτυξη των δημιουργικών ικανοτήτων των παιδιών και δίνουν ελευθερία στη δημιουργική αυτοέκφραση.

Η εισαγωγή των παιδιών στον λαϊκό πολιτισμό είναι απαραίτητη προϋπόθεση για την αποτελεσματικότητα του καλλιτεχνικού έργου. Από αμνημονεύτων χρόνων, οι άνθρωποι περνούσαν μεγάλες βραδιές κάνοντας κεντήματα, οι ενήλικες και τα παιδιά ύφαιναν, κεντούσαν, χόρευαν σε κύκλους και τραγουδούσαν σε χορωδία. Τραγούδια, έπη και μύθοι, καθώς και τεχνικές, μέθοδοι, μέθοδοι -τα μυστικά της μαεστρίας- διατηρήθηκαν προσεκτικά και περνούσαν από γενιά σε γενιά. Οι λαϊκοί καλλιτέχνες, μελετώντας την εμπειρία των γενεών, δημιούργησαν έργα τέχνης, φέρνοντας την προσωπική τους αντίληψη, αίσθηση, κατανόηση από τη σκοπιά της νεωτερικότητας, επενδύοντας ένα κομμάτι από το ταλέντο τους. Ο λαϊκός πολιτισμός είναι η θρεπτική βάση για την ανθρώπινη δημιουργική αυτοανάπτυξη.

Μέσα από την άμεση επικοινωνία με τις αυθεντικές λαϊκές χειροτεχνίες, τα παιδιά ανακαλύπτουν τα πιο χαρακτηριστικά γνωρίσματα της λαϊκής τέχνης. Τα παιδιά θα μάθουν ειδικές τεχνικές με τις οποίες οι τεχνίτες πέτυχαν τη μεγαλύτερη καλλιτεχνική εκφραστικότητα και υψηλή αισθητική.

Είναι πολύ χρήσιμο για τα παιδιά στο αρχικό στάδιο των μαθημάτων να μελετούν και ακόμη και να αντιγράφουν δείγματα, εκπαιδεύοντας τα χέρια και τα μάτια τους, αλλά στη συνέχεια, χρησιμοποιώντας τα δικά τους σκίτσα, να εκτελούν συνθέσεις "με στυλ". Ο κύριος στόχος της εργασίας "με στυλ" δεν είναι να επαναλάβετε με ακρίβεια τις λεπτομέρειες, αλλά να διατηρήσετε προσεκτικά το πνεύμα. Ώστε η παράδοση να ζει και να αναβιώνει όχι σε εξωτερική μορφή, αλλά σε πνεύμα.

Η πιο σημαντική προϋπόθεση για την αποτελεσματικότητα της καλλιτεχνικής εργασιακής διαδικασίας είναι η ψυχολογική και παιδαγωγική υποστήριξη του παιδιού. Ως ψυχολογική υποστήριξη ορίζεται η κατανόηση, η αναγνώριση, ο έπαινος.

Ένα από τα κύρια καθήκοντα του δασκάλου είναι να βοηθήσει, να υποστηρίξει και να μάθει το παιδί να προσεγγίζει δημιουργικά τη διαδικασία της ενηλικίωσης και της ανάπτυξής του. Η παιδαγωγική υποστήριξη αμβλύνει την είσοδο του παιδιού στον κόσμο της γνώσης και της δημιουργικότητας, συμβάλλει στην απόκτηση κοινωνικής δραστηριότητας και ηθικών ιδιοτήτων όπως η αγάπη, η συμπάθεια, η ευγνωμοσύνη και η ικανότητα να βλέπει την ομορφιά. Είναι απαραίτητο να υποκινηθούν πρωτότυπες, μη τυποποιημένες λύσεις παιδιών, προκειμένου να συμβάλουν στην ανάπτυξη του δημιουργικού δυναμικού του παιδιού. Οι ενήλικες πρέπει να επιδείξουν καλοσύνη, ανεκτικότητα και προσοχή στην αξιολόγηση της εργασίας των παιδιών και να οργανώσουν μια συζήτηση για τις επιλογές που προτείνουν τα παιδιά.

Στις τάξεις της δημιουργικής καλλιτεχνικής εργασίας δεν μπορεί κανείς να κάνει χωρίς να μελετήσει και να χρησιμοποιήσει βασικά καλλιτεχνικά και εκφραστικά μέσα και τεχνικές σύνθεσης. Ως εκ τούτου, θα είναι απαραίτητο να εξηγηθούν στα παιδιά όροι και έννοιες όπως η αρμονία, η αναλογικότητα, η δυναμική, η αντίθεση, η απόχρωση, ο ρυθμός κ.λπ.

Η δημιουργία είναι μόνο δείκτης αφομοίωσης της γνώσης, αλλά και εφαλτήριο διόρθωσής της. Οι καλλιτεχνικές δραστηριότητες δίνουν στα παιδιά την ευκαιρία «εδώ και τώρα» να συμμετέχουν στον πλήρη κύκλο της γνωστικής διαδικασίας από την απόκτηση και τη μετατροπή της γνώσης έως την εφαρμογή και αποθήκευση της στη νοητική και απτική μνήμη.

Ένα από τα σημαντικά προβλήματα της εκπαίδευσης είναι το αποτέλεσμα της δημιουργικής δραστηριότητας. Είναι σημαντικό τι και πώς δημιουργούν. Στις δημιουργικές δραστηριότητες τίθενται και εμπεδώνονται πρακτικά οι βάσεις της γενικής κουλτούρας και της αισθητικής γεύσης. Το καλλιτεχνικό έργο περιλαμβάνει μια διαδικασία δημιουργίας ανάλογη με τις πολιτιστικές απαιτήσεις και παραδόσεις.

Ένας δάσκαλος, ως συμμετέχων στη συνδημιουργία, πρέπει πάντα να θυμάται τον τεράστιο εκπαιδευτικό αντίκτυπο σε ένα άτομο του κόσμου της καθημερινής κουλτούρας, γιατί στον κόσμο των πραγμάτων συμβαίνει η υλοποίηση της κοσμοθεωρίας και της κοσμοθεωρίας.

Κατά την εκτέλεση εργασιών, είναι απαραίτητο να δοθεί η δέουσα προσοχή στο σχεδιασμό της εμφάνισης των προϊόντων, αντιμετωπίζοντας αυτό το πρόβλημα όχι ως απλή διακόσμηση, αλλά ως αναπόσπαστο μέρος της δημιουργίας μιας ενοποιημένης αισθητικής εικόνας του μοντέλου.

Το κύριο αποτέλεσμα των καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων δεν είναι τόσο τα τελικά προϊόντα, ακόμη και το περιβάλλον που δημιουργήθηκε με τη βοήθειά τους, αλλά οι αλλαγές που συμβαίνουν στα ίδια τα παιδιά. Τα παιδιά αρχίζουν να αντιλαμβάνονται και να κατανοούν ενεργά το αντικειμενικό-χωρικό περιβάλλον και ανεξάρτητα, καλλιτεχνικά να οργανώνουν και να αισθητικοποιούν το περιβάλλον της ζωής τους. Τα παιδιά μαθαίνουν να δημιουργούν τα δικά τους έργα μη τυποποιημένου σχήματος, συνδυάζουν λεπτομέρειες και επιλογές σύνθεσης, αισθάνονται τα χαρακτηριστικά του υλικού και αναπτύσσουν την ανάγκη για δημιουργική εργασία.

Με βάση τα παραπάνω, συγκέντρωσα τα στάδια εργασίας σε αυτό το θέμα ( Παράρτημα 1).

Βιβλιογραφία

  1. Vetlugina N.A.
. Καλλιτεχνική δημιουργικότητα και το παιδί. – Μ., 1972.
  • Komarova T.S.
  • . Λαϊκές τέχνες και τέχνες της Ρωσίας. – Μ., 1983.