Zanatstvo draguljara procvjetalo je u doba Kijevske Rusije, prerastajući od teških i primitivnih narukvica, masivnog prstenja, grivna i ogrlica od bakra ili tkanih od srebrne žice, u tanki ažurni nakit ukrašen savršenim urezima koji su prenosili ne samo jednostavne uzorke, već i takođe složeni crteži. Od jačanja države u Rusiji povećala se količina i kvaliteta nakita i proizvoda od zlata i dragog kamenja. Nastala je tradicija ukrašavanja oružja i konjske orme složenim dizajnom.
U to vrijeme kovani pojasevi postali su rašireni i više su služili kao ukras, pa su pažljivo dovršeni mrljama i ažurnim prorezima. Proizvodi od zlata, srebra, bronce i kosti, koje su izradili majstori Kijevske Rusije, odlikuju se originalnošću i visokom umjetničkom vrijednošću, čak iu onim predmetima čija je tehnologija izrade posuđena. To se posebno odnosi na umjetničku tehnologiju niello - korištenje kemijskog jetkanja srebrnih predmeta za stvaranje tamne pozadine na kojoj su uklesane figure ljudi, životinja ili ukrasni uzorci. Posuđena je i umjetnost filigrana - korištenje tanke žice za lemljenje u obliku slikovitih uzoraka na metalnu podlogu proizvoda za ukrašavanje.
Blizu filigranu bila je granulacija - lemljenje sitnih zlatnih ili srebrnih kuglica na površinu nakita. Najveća tehnologija izrade nakita u vrijeme Kijevske Rusije može se smatrati emajlom. Da bi se to napravilo, konture dizajna su utisnute na površinu zlatnih predmeta, u koje su zatim zalemljene zlatne pregrade. Praznine su ispunjene raznobojnim prahovima posebnog hemijskog sastava, nakon čega je proizvod podvrgnut toplinskoj obradi. Polako se topeći, takvi prahovi formirali su izvrsnu površinu željenog uzorka. Minijature u nekim rukopisnim knjigama tog vremena odlikuju se visokim umijećem. Sačuvana antička Ostromirova jevanđelja predstavljaju figurice trojice jevanđelista. Svetlo ornamentalno okruženje figura i obilje zlata čine da ove minijature izgledaju kao nakit. Ostromirovo jevanđelje je prepisano od starobugarskog originala i dizajnirao đakon Grigorije.
Moderne tehnologije omogućavaju stvaranje jednako savršenog nakita. Na primjer, nudi ih Moskva zlatarnica. gdje je bogatstvo izbora impresivno.
Izrada nakita u staroj Rusiji ima duboku istoriju i ukorenjena je u seljačkom životu, životu drevnih slovenskih naselja. Zanimljivo je da su prve zlatare bile žene. Među velika količina radi na uređenju i ukrašavanju svakodnevnog života, izrađivali su i nakit i amajlije.
Proces se može zamisliti na sljedeći način: žene su tkale razne lukave proizvode od žičanih užadi, zatim ih pokrivale glinom, sušile i stavljale u pećnicu na žarenje. Vosak je izgorio, a na njegovo mjesto je izliven rastopljeni metal - bronza ili srebro. Kao rezultat toga, dobili su prekrasne, prilično složene ukrase koji su izgledali kao da su pleteni od žice. Ovo se zove vosak.
Žene draguljari su tipičnije za pretkršćansku Rusiju, jer su se već u 10. stoljeću muškarci počeli baviti lijevanjem, a glineni i kameni kalupi počeli su se češće koristiti. Odljevku se dodaju utiskivanje i graviranje.
Zanimljivo je i da je svako pleme unijelo nešto svoje u isti nakit, karakterističan samo za tu teritoriju. Ilustrativan primjer je "kolta" - hramski ukrasi koje su žene tkale ili pričvršćivale za kosu ili pokrivalo za glavu - a moglo ih je biti od jedne do tri na svakom hramu.
Tako su kolta u obliku zvijezde sa sedam zraka karakteristična za Radimichi, kod Vjatičija zrake su se širile prema kraju, kod Novgorodaca su bila proširenja u obliku romba, kod sjevernjaka su bila spiralnog oblika, itd. Kasnije su ždrebe počele da se prave šuplje, tako da je, najverovatnije, tamo bilo moguće postaviti tkaninu natopljenu mirisnim supstancama.
Zlatari, tačnije u to vrijeme - srebrni i zlatari - koji su se preselili u gradove, upoznali su i ovladali novim tehnikama i šarama koje su dolazile i sa istočne i sa sjeverne strane. Međutim, majstori su uvijek zadržali vlastiti okus, uspješno kombinirajući nova znanja i narodne tradicije, zadivljujući svojim proizvodima i savremenici i ti i ja - to su i krune, i tijare, i barme, i kolte, grivne, narukvice, kopče, korice za knjige, enkolpioni krstovi, nemoguće je sve nabrojati.
Najveći procvat ruska nakitna umjetnost doživljava u 12. - 13. vijeku. Majstori poznaju veliki broj tehnika izrade nakita. Tehnika “zrnatosti” se široko koristi - spajanje mnogih - hiljada - malih metalnih perli na proizvod, što stvara nevjerovatnu igru svjetlosti. Tehnika "filigrana" ili "filigrana" sastoji se u tome da se uzorak polaže ili od upletenih zlatnih niti, spljoštenih u traku pomoću čekića, ili od izvučene zlatne žice.
Međutim, najšire poznate tehnike Emajli tog vremena korišteni su kako za ukrašavanje zlatnih i srebrnih predmeta, tako i za ukrašavanje knjiga. Postojale su dvije vrste emajla - champlevé i cloisonné. Upravo emajli se smatraju vrhuncem izrade nakita iz vremena Kijevske Rusije.
Sva vještina tadašnjih majstora može se cijeniti ako navedete nekoliko brojeva. Ruski muzej u Sankt Peterburgu čuva srebrnu koltu u obliku polukružnog štita sa šest srebrnih čunjeva. Svaki konus ima 5.000 sićušnih prstenova zalemljenih na sebi, a svaki prsten ima zrno srebra zalemljeno na sebi! Odnosno, samo jedno ždrebe sadrži 30.000 zrna srebra. Možete li zamisliti nivo vještine ovog draguljara - ipak, ovo je 11. - 12. vijek!
Kultura Vizantije, a nakon nje Kijevske Rusije i srednjovjekovne Evrope, bila je kršćanska kultura. Vizantijski nakit VI veka u Ermitažu predstavljen je poznatim nalazima iz grada Mersina na Kilikijskoj niziji i drugih regiona Male Azije. Ogrlice sa krstovima, ažurni medaljoni, kovani privesci i umetci od poludragog kamenja pokazuju raznovrsnost umetničkih rešenja i tehnika kojima su carigradski majstori savladali do savršenstva. Nakit se često poklanjao za ukrašavanje čudotvornih ikona.
Iz Vizantije je ova tradicija stigla u Rusiju, gdje su se u manastirima nalazili magacini sa dragocjenim darovima: koltama, lancima, bisernim ogrlicama, kamenim i drvenim rezbarenim ikonama, krstovima i panagijama. Za ukrašavanje ikona korišćene su zlatne kolte, izuzetni hramski ukrasi rađeni tehnikom emajl kloazona i spadaju u najzanimljivije spomenike drevne ruske umetnosti 12. veka.
Osnova Ermitažne zbirke primijenjene umjetnosti zapadne Evrope 6.-16. stoljeća bila je zbirka A.P. Bazilevski, ruski Parižanin koji se posvetio proučavanju ere formiranja hrišćanske umetnosti. Odličan primjer visokogotičkog nakita je krst St. Trudpert, takozvani Frajburški krst, nastao krajem 13. stoljeća za pohranjivanje čestica Životvornog krsta koje su njemački krstaši donijeli iz Palestine.
Izvori: irinalexa.io.ua, www.science-community.org, 900igr.net, www.liveinternet.ru, cyberleninka.ru
Džinovski kostur u "Kamenim grobovima"
Prirodni rezervat Kameni grobovi poznat je po prisustvu ljekovitih izvora i bogatstvu flore i faune. Velika vrijednost zaštićeno područje predstavlja...
Odakle je došao Minotaur?
MINOTAUR - polubik, polučovek, rođen kao plod bjesomučne strasti kraljice Pasife sa Krita prema belom biku, koji je po nalogu...
Asure - od dobra do zla
Na početku stvaranja, kada nije bilo živih bića osim bogova, postojao je samo jedan primitivni čovjek...
Izvanredna umjetnost drevnih ruskih draguljara iz doba Jaroslava Mudrog i Vladimira Monomaha zadivila je evropske putnike koji su tih dana posjetili Rusiju.
Tokom vekova je bio zaboravljen. Međutim, trudom domaćih arheologa u 19.-20. stoljeću, kreacije drevnih majstora pronašle su novi zivot. Stotine i hiljade nakita koje su izradili zanatlije 10. - ranog 13. vijeka izvađene su iz zemlje.
Izloženi u izlozima muzeja, sposobni su da očaraju modernu modnu osobu i izazovu duboko, iskreno divljenje umjetnika.
U antičko doba Rusiju je istovremeno uticalo nekoliko razvijenih kultura.
U srednjovjekovnom Kijevu čitave četvrti su naseljavali stranci: Grci, Jevreji i Jermeni. Teški ratnici i pametni trgovci iz Skandinavije donijeli su suptilnu pagansku umjetnost vikinškog doba u ruske zemlje. Trgovci sa istoka - šareni i zamršeni uzorak tako voljen u islamskim zemljama. Konačno, kršćanstvo, preuzeto iz moćnog Bizantijskog carstva, smještenog na obalama Sredozemnog i Crnog mora, povezalo je Rusiju sa visokom umjetničkom kulturom ove države. Vizantija je u to vrijeme bila svjetionik civilizacije u varvarskoj Evropi i čuvar antičkog znanja koje je ostavila era antike. Ali zajedno s kršćanstvom, Rus' je nekoliko stoljeća zadržala upornu paganske tradicije. Složen, visoko razvijen religijski sistem istočnoslovenskog paganizma postao je važan izvor stvaralačke mašte drevnih ruskih slikara, vajara i draguljara.
Mongolsko-tatarska invazija se pokazala pogubnom za mnoge tajne nakita. Gospodari koji su ih posedovali nestali su u teškim vremenima Batuovog poraza ili su bili oteti od strane Horde da služe svojim vladarima. Cijeli vijek vještina drevnih ruskih draguljara bila je u opadanju, a tek sredinom - drugoj polovini 14. vijeka. počelo je njeno sporo oživljavanje.
TEHNIKE NAKITA
U doba kada je Kijev bio glavni grad staroruske države, istočnoslovenske žene volele su da se ukrašavaju mnogo nakita. U modi su bili liveni srebrni prstenovi sa ornamentima, narukvice od tordirane srebrne žice, staklene narukvice i, naravno, perle. Bili su veoma raznoliki: od stakla u boji, gorski kristal, karneoli i rubini, velike šuplje perle od livenog zlata. S njih su visili okrugli ili mjesečevi brončani privjesci (mjesečevi), ukrašeni suptilnim ornamentima: neviđene magične životinje u skandinavskom stilu, složene pletene strukture, koje vrlo podsjećaju na slike na arapskim dirhamima - novčićima koji su tada bili u opticaju i u Rusiji i Evropi.
Ali najpopularniji nakit bili su slepoočnici. U njih su utkani liveni srebrni slepoočničarski prstenovi ženska frizura na sljepoočnicama ili obješene sa pokrivala za glavu, nosile su se jedan ili više pari odjednom.
Svako istočnoslovensko pleme koje je ušlo u sastav Kijevske države imalo je svoju posebnu vrstu slepoočnica, za razliku od istih ukrasa svojih susjeda. Žene sa sjevera, na primjer, nosile su elegantno raznoliko prstenje koje je izgledalo kao uvojak ili spljoštena spirala.
Radimiči su preferirali temporalne prstenove, koji su imali sedam zraka koje su se odvajale od luka i završavale su zadebljanjima u obliku kapljice.
Na slepoočnicama Vjatičija, koji su bili među najdekorativnijim, bilo je sedam ravnih oštrica umjesto zraka.
Građanke 11.-13. vijeka. Najviše su voljeli kolte - uparene šuplje zlatne i srebrne privjeske, koji su se lančićima ili vrpcama pričvršćivali za pokrivalo za glavu. Mnoge ždrebe koje su preživjele do danas odlikuju se svojim nevjerojatnim savršenstvom oblika. Godine 1876. u blizini sela Terehovo, Orlovska gubernija, u bogatom blagu otkriveno je nekoliko parova koltova iz 12. - ranog 13. vijeka. To su masivne petokrake zvijezde, gusto prekrivene hiljadama sitnih zalemljenih metalnih kuglica. Ova vrsta tehnike nakita naziva se granulacija; došao je iz Skandinavije i bio je rasprostranjen u staroj Rusiji. Uz žito se koristio i filigran: najtanja srebrna ili zlatna žica, upletena u niti, zalemljena na ploče ili uvijena u ažurni uzorci.
Godine 1887. pronađeno je još jedno blago na teritoriji drevnog Miholjskog Zlatokupolnog manastira nakit XI-XII stoljeća, uključujući par zlatnih ždrebica. Kolte su bile ukrašene slatkovodnim biserima i slikama fantastičnih ptica sa ženskim glavama. Boje slika nisu izgubile svoju svjetlinu, a njihova kombinacija je izuzetno izvrsna: bijela, tirkizna, tamnoplava i jarko crvena. U međuvremenu, majstor koji je stvorio ovaj sjaj umro je prije otprilike osam stoljeća. Mikhailovsky kolta izrađene su majstorskom tehnikom nakita emajl kloazon, koja je preuzeta od Vizantijaca. Ova zaboravljena umjetnost zahtijevala je strpljenje i zadivljujuću preciznost u radu. Na površini zlatnog nakita zlatar je zalemio najtanje zlatne trake-pregrade na rub, formirajući obris budućeg dizajna. Zatim su ćelije između njih ispunjene prahom od emajla različite boje i zagrijana na visoke temperature. Tako je nastala svijetla i vrlo izdržljiva staklena masa. Proizvodi rađeni tehnikom kloazon emajla bili su veoma skupi, pa nije slučajno da su većina radova koji su sačuvani do danas dijelovi skupe kneževske nošnje.
Još jedna omiljena tehnika drevnih ruskih zlatara bilo je crnjenje, koje je, prema nekim naučnicima, bilo hazarsko nasleđe. Niello je bila složena legura kalaja, bakra, srebra, sumpora i drugih komponente. Nanesena na srebrnu površinu, niello je stvorila pozadinu za podignutu sliku. Crnjenje se posebno često koristilo za ukrašavanje presavijenih narukvica. Nekoliko desetina takvih narukvica iz 12. vijeka. čuva se u Državnom istorijskom muzeju. Na njima je lako razlikovati figure muzičara, plesača, ratnika, orlova i fantastičnih čudovišta. Radnja crteža je daleko od kršćanskih ideja i mnogo bliža paganizmu. Ovo nije iznenađujuće. Draguljari su koristili emajl ili niello kako za lik Krista, Djevice Marije, svetaca, tako i za grifone, pseće čudovišta, kentaure i paganske praznike.
Postojao je i čisto kršćanski i čisto paganski nakit, koji je bio predmet vjerskih kultova. Sačuvano je mnogo enkolpiona naprsnih krstova koji se sastoje od dva krila između kojih su stavljeni komadići moštiju svetaca. Na vratima je obično bila izlivena, rezbarena ili pocrnjena slika Majke Božje s Djetetom. Ne manje često arheolozi pronalaze paganske amajlije - predmete koji su štitili od bolesti, nesreće i vještičarenja. Mnoge od njih su livene figurice konjskih glava, za koje su u lancima pričvršćena „zvončića“ napravljena u obliku životinja, ptica, kašika, noževa i hvataljki. Svojom zvonjavom zvona su trebala otjerati zle duhove.
"HRIVNA VLADIMIRA MONOMAHA"
Neki spomenici drevne ruske nakitne umjetnosti stekli su ogromnu slavu.
O njima se pišu članci i knjige, njihove fotografije stavljaju u albume posvećene kulturi predmongolske Rusije. Najpoznatija je „černigovska grivna“ ili „grivna Vladimira Monomaha“.
Riječ je o kovanom zlatnom medaljoni iz 11. stoljeća, tzv. serpentini, na čijoj je jednoj strani prikazan ženska glava u kuglu od osam zmija, simbolizirajući đavola, pagansko božanstvo ili zlog duha općenito. Molitva na grčkom je usmjerena protiv bolesti. S druge strane je Arhanđel Mihael, pozvan da zaštiti vlasnika grivne od đavolskih mahinacija. Natpis, napravljen slovenskim slovima, glasi: "Gospode, pomozi sluzi svome Vasiliju." Bila je to prava hrišćanska amajlija protiv zlih duhova. Radnja i sama tehnika izvođenja serpentinskih torki pozajmljeni su iz Vizantije; ukrasi u predmongolsko doba ovu vrstu nisu bile neuobičajene. „Černigovska grivna“ je napravljena sa izuzetnom veštinom i mora da je pripadala bogatoj, plemenitoj osobi, najverovatnije kneževskog porekla. Cijena ovog dragulja jednaka je veličini kneževskog danka iz prosječnog grada.
Medaljon je pronađen 1821. godine u blizini grada Černigova, u antičko doba glavnog grada kneževine.
Natpis koji ukazuje na identitet vlasnika - Vasilija - rekao je istoričarima da je grivna pripadala Vladimiru Monomahu (1053-1125), koji je na krštenju dobio ime Vasilij. Ovaj poznati drevni ruski komandant i političar je neko vrijeme vladao u Černigovu. Djeci je ostavio “Učenje” napisano u obliku memoara. U ovom eseju, princ je napisao da je jedna od njegovih omiljenih zabava bio lov. Kada je izašao na njega, Vladimir Monomah se nije bojao veprovih kljova i losovih kopita. Dok je lovio nedaleko od Černigova, ispustio je dragocenu grivnu, koja je potomcima donela rad veštih kijevskih majstora.
IMENA NA METALU
Velika većina spomenika nakita drevne Rusije je anonimna. Arheolozi su, pronalazeći ostatke radionica koje su pripadale drevnim ruskim zlatarima i srebrnarima, izvukli iz zemlje sve zalihe potrebne za juvelirski zanat. Međutim, istorija nije sačuvala imena divnih majstora koji su stvorili „černigovsku grivnu“ ili koltu iz blaga Mihajlovskog. Ponekad samo dragulji sami „izbace“ o svojim kreatorima. Tako krateri - dragocjene srebrne zdjele za svetu vodu, nastale u srednjovjekovnom Novgorodu u 12. vijeku - nose natpise koji daju imena majstora Koste i Bratile.
Čuveni polocki prosvetitelj iz 12. veka. Princeza igumanija Efrosinija je 1161. godine naručila krst za doprinos Spaskom manastiru koji je osnovala. Šestokraki krst, visok oko pola metra, napravljen je od čempresa i sa gornje i donje strane prekriven zlatnim pločama ukrašenim drago kamenje. Već 20-ih godina. XX vijek skoro svo kamenje je izgubljeno, ali se zna da ih je bilo oko dvadesetak i među njima je bilo i granata. Kamenje je postavljeno u utičnice na zlatnim pločama, a između njih je majstor umetnuo dvadeset emajliranih minijatura sa prikazom svetaca. Uz sliku je iskovano ime svakog sveca. Unutar krsta su se čuvale hrišćanske mošti: krv Isusa Hrista, delovi moštiju svetih Stefana i Pantelejmona, kao i krv Svetog Dimitrija. Svetište je bilo prekriveno srebrnim i pozlaćenim pločama, a ivice prednja strana uokviren nizom bisera. U očima vjernika, relikvije su činile krst vrijednijim od zlata i srebra koje je koristio zlatar.
Tužna je sudbina krsta svete Eufrosinije Polocke, koji je zauzvrat bio u rukama pravoslavaca, katolika, unijata, u riznici moskovskih vladara i zaklonu Francuza koji su okupirali Polotsk 1812. godine. Izgubljena je tokom rata 1941-1945, a tražili su je novinari, pisci, naučnici, političari, pa čak i Interpol (International Crime Stoppers). Istorija ovih potraga je dramatična i neuvjerljiva kao, na primjer, ep povezan sa čuvenom Ćilibarskom sobom (čiji su zidovi i sav namještaj bili ukrašeni ćilibarom), koju su nacisti ukrali tokom istog rata i od tada bezuspješno traže naučnici.
Opisi i crteži nastali pre nestanka krsta Svete Efrosinije sačuvali su tekst natpisa koji je na površini krsta ostavio njegov tvorac, poločki majstor Lazar Bogša (Boguslav). Krst Svete Efrosinije jedno je od glavnih duhovnih svetinja Bjelorusije i priznato remek djelo srednjovjekovnog nakita.
* * *
Danas se u muzejima skupljaju slepoočnice, ždrebe i mnoga druga djela srednjovjekovnog ruskog nakita. Posebno bogate zbirke pripadaju Državnom istorijskom muzeju, Oružanoj komori Moskovskog Kremlja i Patrijaršijskoj sakristiji.
Uništenje zajedničko-plemenskih odnosa i pojava stručnjaka za uska područja - to su promjene koje karakteriziraju Drevnu Rusiju u osmom i devetom vijeku. Zanatstvo dovodi do pojave gradova, odvajajući dio stanovništva od rada na zemlji. To je zbog pojave prvih specijalista - majstori pojedinih vrsta zanata, koji su bili koncentrisani u plemenskim centrima – gradovima.
Gradovi - zanatski centri
Grad su nastojali izgraditi na način da njegov geografski položaj omogući što bolje odvijanje trgovine i da se istovremeno uspješno brani od neprijatelja. Na primjer, na mjestu gdje su se spojile dvije rijeke, ili oko brda. U gradovima su se naselili i predstavnici vlasti. Stoga su bili dobro čuvani. Postepeno, s razvojem zanata, gradovi su počeli predstavljati ne samo vojna utvrđenja, već su se pretvarali u trgovačke centre.
U centru grada nalazio se Kremlj u kojem se nastanio princ. Ovaj dio je bio opasan zidom tvrđave i opasan zemljanim bedemom. Osim toga, okolo je iskopan dubok jarak i napunjen vodom. Sve ove mjere predostrožnosti bile su potrebne za zaštitu od neprijatelja. Vani, oko Kremlja, postojala su naselja zanatlija, tzv. Ovaj dio grada zvao se posad. U mnogim naseljima ovaj dio je bio opasan odbrambenim zidom.
Život u gradovima bio je u punom jeku, zanatlije su stvarale svoju robu, aktivno su se razvijali zanati i trgovina drevne Rusije. Do XII veka bilo je preko šezdeset zanatskih specijaliteta. Zanatlije su se specijalizirale za proizvodnju odjeće, posuđa i alata koji su bili potrebni drevnoj Rusiji. Zanati drevne Rusije razvijali su se brzo i brzo. U naseljima su živeli i radili talentovani stručnjaci iz raznih oblasti: kovački, juvelirski, grnčarski, obućarski majstori, krojači, tkalci, kamenorezaci i predstavnici drugih zanata. Ekonomsko bogatstvo i snaga drevne ruske države, njena visoka materijalna i duhovna kultura stvoreni su rukama ovih zanatlija.
Bez gvožđa - nigde
Profesionalni pioniri bili su kovači. Njihov rad je postao jedno od najvažnijih oblasti na koje su se delili zanati antičke Rusije 9.-12. veka. Ovo djelo se pominje u narodnoj epici i folkloru: epovima, legendama i bajkama, gdje je kovač uvijek uzor snage, hrabrosti i dobrote. U to vrijeme, željezo se dobijalo topljenjem močvarne rude. Kopali su ga van sezone, sušili i potom dostavljali u radionice, gdje su ga topili u posebnim pećima. Ovako je nastao metal. Savremeni arheolozi su tokom iskopavanja često nalazili šljaku, koja je otpad od procesa topljenja metala, i energično kovane komade željezne mase. U pronađenim ostacima kovačkih radionica sačuvani su dijelovi kovačnica i peći, oko kojih su nekada radili zanatlije.
Kovač će naći šta da radi: robu za ratnike i zemljoradnike
Sa razvojem proizvodnje metala, počinje novi krug razvoja trgovine, koji zemlja, koja je živjela od egzistencijalne ekonomije, ranije nije poznavala. posebno kovačko zanatstvo, imalo je izraženu praktičnu orijentaciju. Proizvodi koje su proizvodili kovači bili su potrebni svima. Bili su potrebni ratnicima koji su naručivali oružje - vrhove strela, sablji, koplja, mačeve - i zaštitnu odeću - lančane kopče i šlemove. Proizvodnja oružja dostigla je poseban nivo umijeća u Drevnoj Rusiji, što se može nazvati pravom umjetnošću. Jedinstveni oklopi otkriveni su u grobovima i nekropolama Kijeva, Černigova i drugih gradova.
Kovani alati bili su potrebni zemljoradnicima: bez gvozdenih kosa, srpova, otvarača i raonika bilo je nemoguće zamisliti obrađivanje zemlje. Svako domaćinstvo zahtevalo je igle, noževe, testere, brave, ključeve i druge predmete za domaćinstvo koje su u kovačnici izradili talentovani majstori. Nalazi u obliku ukopa kovačkih majstora pokazali su da su njihovi radni alati - čekići i nakovnji, dlijeta i klešta - čak slani u grobove kod kovača.
Istoričari veruju da je drevna Rusija u jedanaestom veku poznavala više od 150 vrsta metalnih proizvoda. Zanati drevne Rusije igrali su važnu ulogu u razvoju trgovine između naselja.
Vještine izrade nakita
Kovači su ponekad radili manje poslove, stvarajući mala remek-djela - nakit. Postepeno je zlatarstvo postalo zasebna industrija. Tako se u staroj Rusiji pojavio nakitni zanat. Ruski majstori su toliko dobro savladali tehniku izrade nakita da se samo moglo pitati kako im je to pošlo za rukom. Vješte stvari koje su preživjele do naših vremena - bronzane amajlije, privjesci, kopče, minđuše i ogrlice - zadivljuju finoćom izrade. Nakit je kreiran tehnikom zrnatosti, sa uzorkom baziranim na mnoštvu metalnih kuglica zalemljenih na njega. Drugi način proizvodnje nakit bilo je skeniranje. Ovu tehniku karakterizira činjenica da je uzorak kreiran tankom žicom, koja je zalemljena na metalnu površinu, a nastale praznine ispunjene su emajlom različitih boja. Zlatari su savladali lijevanje figura, kao i niello tehniku, koja je zahtijevala posebnu umjetnost, kada se na crnu podlogu postavlja uzorak srebrnih ploča. Prekrasni proizvodi sa zlatnim i srebrnim umetcima na željezu i bakru preživjeli su do danas. Ovako složene tehnike ukazuju na visok nivo razvoja zanata u Drevnoj Rusiji. Tako su ruke drevnih ruskih zanatlija stvarale vrlo vrijedan nakit napravljen u ovoj tehnici. Ovo je bio jedinstveni brend ruskog zlatarskog zanata. Vještina ruskih draguljara bila je vrlo složena tehnika, a njihov rad se širio po cijelom svijetu i svuda je bio veoma cijenjen i tražen.
A cigle i posuđe su svuda izvajani
Grnčarski zanat antičke Rusije nastao je kao samostalna grana nešto kasnije od kovačkog. Grnčarski točak pojavio se među našim precima u jedanaestom veku. To je omogućilo drevnim zanatlijama da stvaraju prekrasne proizvode. Dizajn mašine je bio jednostavan, rotirao se pomoću nožnog pogona, ali posuđe koje su grnčari tog vremena umeli da naprave zadivljuju veštinom stvaranja i raznovrsnošću oblika. U početku je izrada grnčarije bila ženski posao. Međutim, u književnim rukopisnim spomenicima Kijevske Rusije spominju se samo muški grnčari.
Za svoje proizvode koristili su glinu, koju su posebno obrađivali, vlažili je vodom i aktivno gnječili. Od svih lončarskih proizvoda, najveću potražnju imali su lonci i druge posude koje su se izrađivale u različitim veličinama i koristile su se za točenje vode ili skladištenje hrane i bobica. Lonci su stavljeni u rernu i hrana je kuvana. Takva su jela preživjela do danas.
Po čemu su bili poznati drevni ruski majstori?
Opisujući zanate drevne Rusije od 9. do 12. stoljeća, ukratko napominjemo da su ruski Sloveni iz prethrišćanskog perioda znali kovati novac, proizvodili keramiku i ovladali umjetnošću. fini vez, bili su poznati po svojoj vještini izrade emajla. Radovi kijevskih umjetnika preživjeli su do danas. Ovo su jedinstveni primjeri rezbarenja kostiju, crnjenja i metalnog graviranja. Stari ruski staklari i njihove pločice bili su poznati širom sveta.
Stara Rus je savladala razne zanate, ali najvještija od njih bila je obrada drveta. Od ovog materijala građene su gospodarske zgrade, nastambe, kapije i mostovi, tvrđave i zidine. Čamci su bili od drveta, a sav kućni pribor bio je raskošno ukrašen rezbarijama. Nije tajna da je glavni suvenir koji personificira umjetnički zanat u Drevnoj Rusiji lutka za gniježđenje - šareno oslikana drvena lutka sa prazninom unutra. Jedna za drugom iz nje izlaze iste ljepote, a svaka je po malo manjih dimenzija nego prethodni.
Umetničko slikarstvo
Dekorativni i primijenjeni zanati drevne Rusije bili su poznati daleko izvan njenih granica. Od davnina su naši preci svojim slikama oduševljavali cijeli svijet. Raznolikost šarenih motiva u ruskom ornamentu dovela je do pojave različitih škola i pravaca ovog narodnog zanata. Svaki od njih imao je svoje boje i linije.
Gzhel
Jarko plava slika od kobalta na bijeloj porcelanskoj pozadini dobila je ime Gzhel, što potiče od imena grada u blizini Moskve u kojem je ovaj trend nastao. Prvi put se spominje u povelji Ivana Kalite. U početku su zanatlije izrađivale posuđe i igračke, ali se kasnije, razvojem proizvodnje, asortiman značajno proširio. Posebno su bile popularne pločice za kamin. Gzhel keramika postala je popularna u cijelom svijetu. I druge slike naših predaka dobile su imena po mjestima nastanka i distribucije.
Svijetle boje na tamnoj pozadini
Umetnički zanat u drevnoj Rusiji, koji je došao u osamnaestom veku iz istoimenog sela u blizini Moskve. To je slika ulja na metalnim tacnama. Lako ga je prepoznati po jarkim šarenim cvjetovima, plodovima i pticama smještenim na tamnoj pozadini. Primijenjene šare se zatim prekrivaju specijalni lak Zato imaju tako sjajan izgled. Tehnika ove slike je prilično složena, slika se stvara u nekoliko faza.
Vrlo vesele nijanse prijaju oku, tako da su tacni bili veoma popularni u Rusiji i još uvijek su dekorativni element u mnogim domovima i ustanovama.
Palekh
Iz regionalnog centra u Ivanovskoj oblasti dolazi ova vrsta zanata sastoji se od slikanja na lakiranim proizvodima. Šareni folklorni, svakodnevni i vjerski prizori oslikani crnom pozadinom ukrašavaju kutije, kovčege i druge stvari. Vjeruje se da su se paleške lakirane minijature pojavile u petnaestom stoljeću, kada se drevna Rusija odlikovala procvatom gradova i trgovine. Zanati su rođeni Različiti putevi. Na primjer, takav smjer drevnog zanata kao što je Palekh minijatura, stvorili su drevni ruski slikari ikona. U Palehu su živjeli vješti umjetnici, koji su iz svih ruskih krajeva dobijali pozive da slikaju slike u hramovima i crkvama. Upravo su oni počeli da oslikavaju kutije svim vrstama bajkovitih i istorijskih prizora. Sve slike su obojene svijetlo na crnoj pozadini.
Tehnologija ove vrste zanata je prilično složena, a sam proces stvaranja minijatura je radno intenzivan i višefazan. Potrebno je mnogo vremena da se prouči i savlada, ali kao rezultat toga, obična tamna kutija se pretvara u stvar jedinstvene ljepote.
Khokhloma
Druga vrsta ručno oslikanog drveta je Khokhloma, koja se pojavila prije više od tri stotine godina. Posuđe i kućni predmeti oslikani vatrenim grimiznim cvjetovima privlače pažnju svojom neobičnošću. Uzorci koji formiraju prekrasne ornamente i danas su ugodni za oko. Postoji tajna u stvaranju Khokhloma proizvoda, a to je da se nekoliko puta lakiraju, a zatim stvrdnjavaju u pećnici. Kao rezultat pečenja, premaz postaje žut, a proizvodi od drveta izgledaju kao pozlaćeni dragocjeni pribor. Osim toga, kao rezultat ovog tretmana, posuđe postaje izdržljivo. Njegov premaz vam omogućava da koristite Khokhloma šolje, zdjele, žlice za njihovu namjenu - za skladištenje hrane, za jelo.
Popularni printovi
Lubok - druga vrsta narodna umjetnost, koji predstavlja zanate drevne Rusije. Ova aktivnost je uključivala stvaranje otiska na papiru pomoću drvenog bloka. Takve narodne slike bile su uobičajene u sajamskoj trgovini još u sedamnaestom veku, a sve do početka dvadesetog veka bile su najrašireniji i najrašireniji tip ruskog vizualna umjetnost. Teme koje oslikava popularna grafika vrlo su raznolike: religiozne i moralizirajuće teme, narodni epovi i bajke, povijesni i medicinski podaci, koji su uvijek popraćeni mali tekst, koji je mogao biti poučan ili duhovit i govorio o običajima i životu svog vremena sa mudrošću svojstvenom narodu.
Zanati antičke Rusije, 18. vek: ruski samovar
Imamo pravo da budemo ponosni na veštinu naših ruskih majstora. Danas se njihova djela mogu vidjeti ne samo u muzejima, već i u našim sopstvenim domovima. Neke vrste zanata bile su posebno popularne u Drevnoj Rusiji. Na primjer, tulski samovar se još uvijek nalazi širom naše zemlje. U osamnaestom veku bilo je više od dve stotine različitih vrsta ovih proizvoda. Danas u gradu Tuli postoji čak i muzej samovara.
Ko su bili prvi majstori po kojima je drevna Rusija bila toliko poznata? Zanati, nažalost, nisu sačuvali imena svojih tvoraca. Ali stvari koje su došle do nas iz dubina vekova govore o nama. Među njima ima jedinstvenih rijetkih predmeta i kućnih potrepština, ali u svakom proizvodu osjeća se vještina i iskustvo drevnog ruskog majstora.
„Novgorodski državni univerzitet
nazvan po Jaroslavu Mudrom"
Odsjek za nacionalnu historiju
SAŽETAK
na temu: „Izrada nakita u staroj Rusiji.
Pregled tehnika nakita"
u disciplini „Gradovi drevne Rusije: aktivnosti, život i kultura“
IZVOĐENO:
učenik grupe 1231
PROVJERENO:
Šef istraživačkog odjela
Novgorodska zemlja,
Velikiy Novgorod
Uvod…………………………………………………………………………………………….……3
1. Livnica………………………………………………..………..………7
1.1. Livnica u drevnom ruskom selu…………..……….…….7
1.2. Tehnika livenja u drevnom ruskom gradu………………………...10
2. Kovanje i kovanje…………………………………………………………………..13
3. Utiskivanje i žigosanje srebra i zlata………………………………………..19
4. Niello, pozlata i intarzija……………………………………………………………………..23
4.1. Mob……………………………………………………………………………………………….23
4.2. Inlay………………………………………………………………….27
4.3. Tehnika pozlate…………………………………………………………………………28
5. Izvlačenje žice, filigran i granulacija………………………………………29
Zaključak…………………………………………………………………………..34
Spisak korištene literature…………………………………………………………36
UVOD
Nakit Art- radi se o proizvodnji umjetničkih proizvoda od plemenitih (zlato, srebro, platina), kao i nekih obojenih metala, često u kombinaciji s vrijednim i ukrasno kamenje, biseri, staklo, ćilibar, sedef, kost itd.
Umjetnost nakita počela je s nakitom, koji je izvorno napravljen od kosti, školjke i tako dalje. Ali u 7. milenijumu pr. Čovječanstvo je izmislilo tehniku mehaničke obrade autohtonog kamena. Ovo je označilo prekretnicu u istoriji nakita. I u 5. milenijumu pr. pojavilo se visokotemperaturno topljenje bakra u pećima i tehnikama livenja. Umjetnost nakita počinje se ubrzano razvijati.
U Kijevskoj Rusiji, Kijev je postao centar izrade nakita, ali gradovi kao što su Veliki Novgorod, Smolensk, Pskov, Černigov, Tula itd. nisu bili mnogo inferiorniji od njega.
Ovaj rad je posvećen pregledu glavnih tehnika nakita, kao što su livenje, kovanje, utiskivanje, utiskivanje, niello, pozlata, intarzija, izvlačenje žice, filigranje i granulacija. Neću se doticati bilo kakvih teritorijalnih karakteristika izvođenja ovih tehnika, kao što neću ulaziti duboko u njihove detalje.
Sada ću se ukratko dotaknuti istoriografije ovog pitanja.
Sredinom 19. stoljeća Ivan Egorovič Zabelin napisao je djelo „O proizvodnji metala u Rusiji do kraja 17. stoljeća“, ali je ova studija sadržavala prilično malo materijala o ranom periodu.
Do kraja 19. vijeka. toliko se materijala nakupilo da se moglo generalizovati; počeo da generalizuje. U početku su mu pažnju privlačili samo predmeti sa kloasone emajlom, a kasnije se proširila na svu urbanu nakitnu umjetnost u cjelini.
Zajedno sa Kondakovom napisao je šestotomnu istoriju ruskih starina.
Nastavljajući rad Zabelina, Kondakov je vrlo pažljivo proučavao izradu emajla i nakita, njegovu tehniku i datiranje pojedinih predmeta. Kondakov je branio rusku kulturu od napada normanista i dokazao postojanje visokorazvijenog ruskog zanata, ali je u isto vrijeme često padao u pretjerani entuzijazam za vizantijski utjecaj.
Publikovana su mnoga dela posvećena ruskom zanatu, ali su svi slabo otkrivali umetnost nakita i često je materijal u njima bio vrlo štedljiv, a ponekad čak i očigledno netačan.
Početkom 20. veka objavljeno je delo češkog slaviste, koji je poseban deo posvetio drevnom ruskom zanatu. Hronološki, Niederleovo djelo pokriva samo predmongolski period, a teritorijalno - sve slovenske zemlje. Poglavlje posvećeno zanatima Slovena podeljeno je na sledeće delove:
1. Rudarstvo metala.
2. Obrada metala (gvožđe, bakar, srebro, kalaj).
3. Izrada nakita (filigran, granulacija, zlato).
4. Tehnika intarzije staklom i kamenom.
5. Emajl.
6. Keramika.
7. Prerada drveta.
8. Predenje i tkanje.
Lako je primijetiti da je u ovoj knjizi već dosta prostora posvećeno umjetnosti nakita. Ali, nažalost, ruska istorijska literatura nije primijetila ovo djelo.
Ukrajinska i Bjeloruska akademija nauka dosta su radile na istraživanju i proučavanju drevnih naselja. Kao rezultat svega ovoga, otvoreno je na desetine zanatskih radionica. Prvi rad koji je u određenoj mjeri sažimao novu građu o ruskom zanatu 9. - 12. stoljeća bio je članak koji je ukazao na specifične načine odvajanja zanata od poljoprivrede i njene dalji razvoj u okviru Vladimirsko-Suzdaljske i Smolenske zemlje.
Godine 1936., 40 godina nakon objavljivanja knjige I ruskog blaga, objavljene su tabele u boji koje je pripremio za svezak II stvari, potpuno zanemarujući tehniku njihove izrade.
Posebna tehnološka studija novgorodskog nakita sa iskopavanja od 1951. do 1958. godine. rad je posvećen. Istraživač je identifikovao skupove alata i uređaja novgorodskih draguljara, utvrdio njihove tehničke tehnike i utvrdio hronologiju tih tehnika.
Naravno, vremenom je broj studija rastao i sadržavale su sve više vrijednih materijala i zaključaka, pa ću se fokusirati na najistaknutije istraživače.
Godine 1958. objavljena je knjiga "Zanat drevne Rusije". Ovo je veoma puna studija, u kojem je veliko mjesto posvećeno nakitskom zanatu, autor, govoreći o pojedinačnim tehnikama, ponekad dijeli studiju na 2 dijela: urbani i ruralni, ističući niz značajnih razlika između njih. Zapravo, ovo istraživanje je osnova ovog rada.
Godine 1981. objavljena je knjiga „Nakit starog Novgoroda (X – XV vek)”. Ova istraživačica je odlučila podijeliti svoju knjigu na poglavlja na osnovu vrsta nakita. Knjiga je dosta bogata ilustracijama, što olakšava percepciju materijala.
1986. objavio je knjigu „Crni slučaj drevne Rusije“. Tatjana Ivanovna je, kao i Marija Vladimirovna, svoju knjigu podelila na poglavlja prema vrsti nakita. Istraživanje često sadrži nove i prilično potpune informacije o kovačkom poslu.
A godinu dana prije rada Makarove, zbirka „Drevna Rus. Grad. Zaključaj. Selo". U ovoj knjizi napisao sam šesto poglavlje, posvećeno zanatu. Nekoliko listova u ovom poglavlju posvećeno je preradi obojenih metala. Informacije su predstavljene sažeto, ali uprkos tome, pokrivaju dosta toga široki dio tehničar za nakit.
Sada ukratko o izvorima nakita u Drevnoj Rusiji.
Za doba paganstva glavni izvori su materijali iz grobnih humki.
Sa usvajanjem kršćanstva, nestale su raskošne paganske sahrane.
Humke se zamjenjuju riznicama blaga zakopanog u zemlju u vrijeme opasnosti. Očuvanost stvari i njihova složenost u blagu je mnogo bolja nego u grobnim humkama, ali blago kao istorijski izvor ima i niz karakteristika.
Sastav blaga je raznolik; stvari se nalaze u njima različite ere, ali ipak prevladavaju stvari koje su bliže vremenu života posljednjih vlasnika blaga.
Ništa manje važni od blaga nakita su iskopine zanatskih radionica.
1. LIVNICA
Jedna od najvažnijih metoda obrade bakra, srebra i njihovih legura bilo je livenje. Zbog visoke cijene, ova tehnika, koja je zahtijevala masivne predmete, gotovo se nikada nije koristila za zlato, izuzev malih zanata. Ne postoje fundamentalne razlike između livenja bakra, bronce, mesinga, srebra, bilona i drugih legura. Livenje je bila glavna metoda obrade metala od strane seoskih „bakara i srebrnjaka“.
1.1. LJEVNICA U DREVNORUSKOM SELU
Livenje je najstarija tehnika poznata stanovništvu istočne Evrope još od bronzanog doba. Metal je topljen u glinenim loncima uz učešće mjehova, što je povećavalo temperaturu kovačnice. Zatim se glinenom kašikom iz lonaca izvlači rastopljeni metal (ili legura metala), koja je imala poseban naziv "lyachka" (od glagola "sipati"). Ljački su se najčešće izrađivali s izljevom za ispuštanje rastopljenog metala i glinenom čahurom u koju je umetnuta drvena drška.
Boca s metalom je zagrijana na vatri, a zatim je tečni metal izliven u kalup za livenje, potrebno je ispuniti sve njegove udubine metalom. Kada se izliveni kalup ohladio, iz njega je uklonjen metalni proizvod, koji je tačno replicirao kalup za livenje.
Oblici i zapremine drevnih ruskih lonaca su raznoliki. Kapacitet lonaca kretao se od velikih zapremina od 400 cc do malih zapremina od 10 cc. Lonci mogu biti okruglog dna ili oštrog dna, rjeđe ravnog dna. Najčešći su bili konusni lončići sa zaobljenim dnom. Tagle su bile napravljene od gline pomiješane s pijeskom i šamotom.
Glavne vrste livenja (Po):
1) livenje u krute kalupe (uglavnom kamene);
2) u plastičnim oblicima (glina, pesak, kalupna zemlja);
3) prema modelu od voska uz održavanje oblika,
4) prema modelu od voska sa gubitkom kalupa za livenje.
Gotovo svi kalupi za livenje bili su jednostrani. Takve forme su odozgo bile prekrivene glatkim pločicama, najčešće od krečnjaka. Prednja strana predmeta izrađenih u ovom obliku bila je reljefna, a stražnja strana (koja je dodirivala kamene pločice) bila je glatka.
Lijevanje se može vršiti u jednostranim kalupima i bez glatkog poklopca, ali direktno u otvorenim kalupima.
Izvanredna umjetnost drevnih ruskih draguljara iz doba Jaroslava Mudrog i Vladimira Monomaha zadivila je evropske putnike koji su tih dana posjetili Rusiju. Tokom vekova je bio zaboravljen. Međutim, trudom domaćih arheologa u 19.-20. stoljeću, kreacije starih majstora pronašle su novi život. Stotine i hiljade nakita koje su izradili zanatlije 10. - ranog 13. vijeka izvađene su iz zemlje. Izloženi u izlozima muzeja, sposobni su da očaraju modernu modnu osobu i izazovu duboko, iskreno divljenje umjetnika.
U antičko doba Rusiju je istovremeno uticalo nekoliko razvijenih kultura. U srednjovjekovnom Kijevu čitave četvrti su naseljavali stranci: Grci, Jevreji i Jermeni. Teški ratnici i pametni trgovci iz Skandinavije donijeli su suptilnu pagansku umjetnost vikinškog doba u ruske zemlje. Trgovci sa istoka - šareni i zamršeni uzorak tako voljen u islamskim zemljama. Konačno, kršćanstvo, preuzeto iz moćnog Bizantijskog carstva, smještenog na obalama Sredozemnog i Crnog mora, povezalo je Rusiju s visokom umjetničkom kulturom ove države. Vizantija je u to vrijeme bila svjetionik civilizacije u varvarskoj Evropi i čuvar antičkog znanja koje je ostavila era antike. Ali zajedno s kršćanstvom, Rusija je očuvala uporne paganske tradicije nekoliko stoljeća. Složen, visoko razvijen religijski sistem istočnoslovenskog paganizma postao je važan izvor stvaralačke mašte drevnih ruskih slikara, vajara i draguljara.
Mongolsko-tatarska invazija se pokazala pogubnom za mnoge tajne nakita. Gospodari koji su ih posedovali nestali su u teškim vremenima Batuovog poraza ili su bili oteti od strane Horde da služe svojim vladarima. Cijeli vijek vještina drevnih ruskih draguljara bila je u opadanju, a tek sredinom - drugoj polovini 14. stoljeća. počelo je njeno sporo oživljavanje.
Tehničari za nakit
U doba kada je Kijev bio glavni grad staroruske države, istočnoslovenske žene su se volele ukrašavati mnogo nakita. U modi su bili liveni srebrni prstenovi sa ornamentima, narukvice od tordirane srebrne žice, staklene narukvice i, naravno, perle. Bile su vrlo raznolike: od stakla u boji, gorskog kristala, karneola i rubina, velikih šupljih perli od livenog zlata. S njih su visili okrugli ili mjesečevi bronzani privjesci (mjesečevi), ukrašeni nježnim ornamentima: neviđene magične životinje u skandinavskom stilu, složene pletene strukture, koje vrlo podsjećaju na slike na arapskim dirhamima - novčićima koji su tada bili u opticaju i u Rusiji i Evropi.
Ali najpopularniji nakit bili su slepoočnici. Izliveni srebrni slepoočničarski prstenovi su se utkali u ženske frizure na sljepoočnicama ili su se vješali sa pokrivala za glavu; Svako istočnoslavensko pleme koje je ušlo u sastav Kijevske države imalo je svoju posebnu vrstu hramovnih prstenova, za razliku od istih ukrasa svojih susjeda. Žene sa sjevera, na primjer, nosile su elegantno raznoliko prstenje koje je izgledalo kao uvojak ili spljoštena spirala. Radimiči su preferirali temporalne prstenove, koji su imali sedam zraka koje su se odvajale od luka i završavale su zadebljanjima u obliku kapljice. Na slepoočnicama Vjatičija, koji su bili među najdekorativnijim, bilo je sedam ravnih oštrica umjesto zraka.
Građanke 11.-13. vijeka. Najviše su voljeli kolte - uparene šuplje zlatne i srebrne privjeske, koji su se lančićima ili vrpcama pričvršćivali za pokrivalo za glavu. Mnoge ždrebe koje su preživjele do danas odlikuju se svojim nevjerovatnim savršenstvom oblika. Godine 1876. u blizini sela Terehovo, Orlovska gubernija, u bogatom blagu otkriveno je nekoliko parova koltova iz 12. - ranog 13. vijeka. To su masivne petokrake zvijezde, gusto prekrivene hiljadama sitnih zalemljenih metalnih kuglica. Ova vrsta tehnike nakita naziva se granulacija; došao je iz Skandinavije i bio je rasprostranjen u staroj Rusiji. Uz zrno, korišten je i filigran: najtanja srebrna ili zlatna žica, upletena u niti, zalemljena na ploče ili uvijena u ažurne šare. Godine 1887. na teritoriji drevnog Miholjskog Zlatokupolog manastira pronađeno je još jedno blago nakita iz 11.-12. veka, uključujući i par zlatnih ždrebica. Kolte su bile ukrašene slatkovodnim biserima i slikama fantastičnih ptica sa ženskim glavama. Boje slika nisu izgubile svoju svjetlinu, a njihova kombinacija je izuzetno izvrsna: bijela, tirkizna, tamnoplava i jarko crvena. U međuvremenu, majstor koji je stvorio ovaj sjaj umro je prije otprilike osam stoljeća. Mikhailovsky kolta izrađene su majstorskom tehnikom nakita emajl kloazon, koja je preuzeta od Vizantijaca. Ova zaboravljena umjetnost zahtijevala je strpljenje i zadivljujuću preciznost u radu. Na površini zlatnog nakita zlatar je zalemio najtanje zlatne trake-pregrade na rub, formirajući obris budućeg dizajna. Zatim su ćelije između njih ispunjene emajliranim prahom različitih boja i zagrijane na visoku temperaturu. Tako je nastala svijetla i vrlo izdržljiva staklena masa. Proizvodi rađeni tehnikom cloisonné emajla bili su veoma skupi, pa nije slučajno da su većina radova koji su sačuvani do danas dijelovi skupe kneževske nošnje.
Još jedna omiljena tehnika drevnih ruskih zlatara bilo je crnjenje, koje je, prema nekim naučnicima, bilo hazarsko nasleđe. Niello je bila složena legura kalaja, bakra, srebra, sumpora i drugih komponenti. Nanesena na srebrnu površinu, niello je stvorila pozadinu za podignutu sliku. Crnjenje se posebno često koristilo za ukrašavanje presavijenih narukvica. Nekoliko desetina takvih narukvica iz 12. vijeka. čuva se u Državnom istorijskom muzeju. Na njima je lako razlikovati figure muzičara, plesača, ratnika, orlova i fantastičnih čudovišta. Radnja crteža je daleko od kršćanskih ideja i mnogo bliža paganizmu. Ovo nije iznenađujuće. Draguljari su koristili emajl ili niello kako za lik Krista, Djevice Marije, svetaca, tako i za grifone, pseće čudovišta, kentaure i paganske praznike.
Postojao je i čisto kršćanski i čisto paganski nakit, koji je bio predmet vjerskih kultova. Sačuvano je mnogo enkolpiona naprsnih krstova koji se sastoje od dva krila između kojih su stavljeni komadići moštiju svetaca. Na vratima se obično nalazila izlivena, rezbarena ili pocrnjena slika Majke Božje s Djetetom. Ne manje često arheolozi pronalaze paganske amajlije - predmete koji su štitili od bolesti, nesreće i vještičarenja. Mnoge od njih su livene figurice konjskih glava, za koje su u lancima pričvršćena „zvončića“ napravljena u obliku životinja, ptica, kašika, noževa i hvataljki. Svojom zvonjavom zvona su trebala otjerati zle duhove.
"grivna Vladimira Monomaha"
Neki spomenici drevne ruske nakitne umjetnosti stekli su ogromnu slavu. O njima se pišu članci i knjige, njihove fotografije stavljaju u albume posvećene kulturi predmongolske Rusije. Najpoznatija je „Černigovska grivna“ ili „grivna Vladimira Monomaha“. Riječ je o gonjenom zlatnom medaljoni iz 11. stoljeća, tzv. serpentini, na čijoj je jednoj strani prikazana ženska glava u kugli od osam zmija, koja simbolizira đavola, pagansko božanstvo ili zlog duha općenito. Molitva na grčkom je usmjerena protiv bolesti. S druge strane je Arhanđel Mihael, pozvan da zaštiti vlasnika grivne od đavolskih mahinacija. Natpis, napravljen slovenskim slovima, glasi: "Gospode, pomozi sluzi svome Vasiliju." Bila je to prava hrišćanska amajlija protiv zlih duhova. Radnja i sama tehnika izvođenja serpentinskih torki pozajmljeni su iz Vizantije; u predmongolsko doba, ukrasi ove vrste nisu bili neuobičajeni. „Černigovska grivna“ je napravljena sa izuzetnom veštinom i mora da je pripadala bogatoj, plemenitoj osobi, najverovatnije kneževskog porekla. Cijena ovog dragulja jednaka je veličini kneževskog danka iz prosječnog grada.
Medaljon je pronađen 1821. godine u blizini grada Černigova, u davna vremena glavnog grada kneževine. Natpis koji ukazuje na identitet vlasnika - Vasilija - rekao je istoričarima da je grivna pripadala Vladimiru Monomahu (1053-1125), koji je na krštenju dobio ime Vasilij. Ovaj poznati drevni ruski komandant i političar je neko vrijeme vladao u Černigovu. Djeci je ostavio “Učenje” napisano u obliku memoara. U ovom eseju, princ je napisao da je jedna od njegovih omiljenih zabava bio lov. Kada je izašao na njega, Vladimir Monomah se nije bojao veprovih kljova i losovih kopita. Dok je lovio nedaleko od Černigova, ispustio je dragocenu grivnu, koja je potomcima donela rad veštih kijevskih majstora.
Imena na metalu
Velika većina spomenika nakita drevne Rusije je anonimna. Arheolozi su, pronalazeći ostatke radionica koje su pripadale staroruskim zlatarima i srebrnarima, izvukli iz zemlje sve potrepštine potrebne za juvelirski zanat. Međutim, istorija nije sačuvala imena divnih majstora koji su stvorili „černigovsku grivnu“ ili koltu iz blaga Mihajlovskog. Ponekad samo dragulji sami „izbace“ o svojim kreatorima. Tako krateri - dragocjene srebrne zdjele za svetu vodu, nastale u srednjovjekovnom Novgorodu u 12. vijeku - nose natpise koji daju imena majstora Koste i Bratile.
Čuveni polocki prosvetitelj iz 12. veka. Princeza igumanija Efrosinija je 1161. godine naručila krst za doprinos Spaskom manastiru koji je osnovala. Šestokraki krst, visok oko pola metra, izrađen je od drveta čempresa i sa gornje i donje strane prekriven zlatnim pločama ukrašenim dragim kamenjem. Već 20-ih godina. XX vijek skoro svo kamenje je izgubljeno, ali se zna da ih je bilo oko dvadesetak i među njima su bile i granate. Kamenje je postavljeno u utičnice na zlatnim pločama, a između njih je majstor umetnuo dvadeset emajliranih minijatura sa prikazom svetaca. Uz sliku je iskovano ime svakog sveca. Unutar krsta su čuvane hrišćanske mošti: krv Isusa Hrista, delovi moštiju svetih Stefana i Pantelejmona, kao i krv Svetog Dimitrija. Svetište je bilo prekriveno pozlaćenim srebrnim pločama, a rubovi prednje strane bili su uokvireni nizom bisera. U očima vjernika, relikvije su činile krst vrijednijim od zlata i srebra koje je koristio zlatar.
Tužna je sudbina krsta svete Eufrosinije Polocke, koji je zauzvrat bio u rukama pravoslavaca, katolika, unijata, u riznici moskovskih vladara i zaklonu Francuza koji su okupirali Polotsk 1812. godine. Izgubljena je tokom rata 1941-1945, a tražili su je novinari, pisci, naučnici, političari, pa čak i Interpol (International Crime Stoppers). Istorija ovih potraga je dramatična i neuvjerljiva kao, na primjer, ep povezan sa čuvenom Ćilibarskom sobom (čiji su zidovi i sav namještaj bili ukrašeni ćilibarom), koju su nacisti ukrali tokom istog rata i od tada bezuspješno traže naučnici.
Opisi i crteži nastali pre nestanka krsta Svete Efrosinije sačuvali su tekst natpisa koji je na površini krsta ostavio njegov tvorac, poločki majstor Lazar Bogša (Boguslav). Krst Svete Efrosinije jedno je od glavnih duhovnih svetinja Bjelorusije i priznato remek-djelo srednjovjekovne nakitne umjetnosti.
Danas se u muzejima skupljaju slepoočnice, ždrebe i mnoga druga djela srednjovjekovnog ruskog nakita. Posebno bogate zbirke pripadaju Državnom istorijskom muzeju, Oružanoj komori Moskovskog Kremlja i Patrijaršijskoj sakristiji.